Pasolini war wahrscheinlich der kompromissloseste, scharfsinnigste und unbequemste Intellektuelle der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts in Italien. Als Schriftsteller, Journalist, Kolumnist, Aktivist und Regisseur hat er seine Gedanken in einer Vielzahl von Werken und Dokumenten entfaltet, die ihn zu einer der Schlüsselfiguren der nationalen und internationalen Kulturdebatte der zweiten Nachkriegszeit machen.

Kurz vor seinem 100. Geburtstag (Bologna, 1922) zielt die Ausstellung im Palazzo Ducale darauf ab, die Aufmerksamkeit auf die Figur von Pier Paolo Pasolini und seine wichtigsten persönlichen, kulturellen und beruflichen Erfahrungen durch das Medium der Fotografie zu lenken. Ausgehend von der objektiven Feststellung, dass Pasolini eine der meistfotografierten Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens seiner Zeit war, will das vorliegende Ausstellungsprojekt einen fotografischen Ausstellungspfad aufbauen, um das Wissen über sein Leben und seine beruflichen Erfahrungen kennenzulernen bzw. zu vertiefen. Eine kulturelle Initiative, die trotz des Bewusstseins der immensen Forschungsarbeit, die mit jedem Bereich ihres Engagements verbunden ist, aus dem Wunsch heraus entstanden ist, insbesondere in den jüngeren Generationen einen Vergleich mit Pasolinis geistigem Erbe weiter zu pflegen.

Die Wahl des fotografischen Mediums zur Erforschung von Pasolinis Werk und Denken ist kein Zufall. Sein Verhältnis zum Medium Fotografie war ambivalent. Während er auf der einen Seite schrieb: „Nichts zwingt uns so sehr, einen Film zu machen, Dinge zu betrachten“, war sein Verhältnis zu unbewegten Bildern anders, wie seine Worte bezeugen: „Es genügt, sich die Fotografien anzusehen. Ich beobachte sie nie länger als einen Moment. In einem Augenblick sehe ich alles “.

Und doch hat Pier Paolo Pasolini paradoxerweise sein ganzes Leben lang immer eine große Bereitschaft gezeigt, sich fotografieren zu lassen, auch in privaten Momenten seines Lebens. Davon zeugt die enorme Menge an Bildmaterial, das seiner Figur gewidmet ist.

Diese Aufnahmen ermöglichen es somit, durch eine sorgfältige Auswahl einen Weg in die Haupterfahrungen zu bauen, die sein Werk und seinen privaten Bereich geprägt haben. Gleichzeitig stellt das Medium Fotografie heute mehr denn je den direktesten Weg dar, eine Beziehung zum Besucher herzustellen.

Suazes hat mit dem Palazzo Ducale und in Zusammenarbeit mit dem Studienzentrum Pier Paolo Pasolini in Casarsa della Delezia einen wichtigen Weg organisiert, der etwa 260 alte Fotografien und Dokumente zusammenführt und in Abschnitte unterteilt ist, die jeweils einen Korpus gruppieren von Fotos, die dem jeweiligen Thema gewidmet sind. An diesem Projekt sind über fünfzig Fotografen und Archive beteiligt. Um nur einige zu nennen, sind Nino Best, Italo Zannier, Elisabetta Catalano, Letizia Battaglia, Massimo Listri, Federico Garolla, Elio Ciol, Sandro Becchetti, Farabola Archives, Cecilia Mangini, Carlo Bavagnoli, Salvatore Tomarchio, Mario Dondero und viele andere.