Am Samstag, 8. Juli 2023, kehrt der Michetti-Preis zurück, einer der ältesten und prestigeträchtigsten Preise für zeitgenössische Kunst in Italien. Der Preis präsentiert nun in seiner 74. Ausgabe die Werke von zehn etablierten italienischen Künstlern, ausgewählt vom Kurator Costantino D'Orazio, und fünf Studenten der Accademia di Belle Arti L'Aquila, die im Michetti-Giovani-Preis enthalten sind, der nach vielen Jahren wiederkommt Jahre der Abwesenheit.

Der für diese Ausgabe gewählte Titel – „Freiheit, drei gegensätzliche Ideen zu haben“ – orientiert sich an einem Text von Mario Merz (1925-2003), einem Pionier der Forschung, der seit den 1950er Jahren unauslöschliche Spuren in der Geschichte hinterlassen hat italienischer und internationaler Kunst. Eine dialektische Haltung, die von Merz, immer auf der Suche nach Konfrontation, wie es dieser historische Moment erfordert, in dem Künstler bereit sind, jene Haltung des Dialogs zwischen Sprachen und Vorstellungen einzunehmen, die Francesco Paolo Michetti bereits im Letzten Abendmahl Michettiano eingeleitet hatte , gegründet in Francavilla al Mare rund um das Kloster Santa Maria del Gesù, unter Beteiligung von Intellektuellen vom Kaliber eines Gabriele D'Annunzio. Michetti, D'Annunzio, Merz ... sie sind die „Schutzgötter“ dieser Ausgabe des Preises, der eine ganze Kultursaison beleben wird.

Die Ausstellung, die länger dauern wird als die letzten Ausgaben und am 1. Oktober endet, erkundet auf einem Weg ortsspezifischer Werke alle Sprachen der Gegenwart, von der Installation bis zur Malerei, vom Video bis zum Wandgemälde, bis hin zur Performance , die Künstler für diesen Anlass geschaffen und überarbeitet haben. „Es handelt sich nicht um eine Generationenauswahl“, erklärt D'Orazio, sondern um eine Auswahl von Künstlern mit einer soliden institutionellen Karriere, die ihr Debüt in den 90er Jahren gaben und mit ihrer Arbeit auf den Rausch des vorangegangenen Jahrzehnts reagierten. In über dreißigjähriger Tätigkeit ist es diesen Künstlern gelungen, die Forschungen der großen Meister der siebziger und achtziger Jahre zu überwinden, indem sie sich frei zwischen verschiedenen Ausdrucksformen und Techniken bewegen und dabei eine tiefe Kohärenz bewahren, die in einem Blick verwurzelt ist, der das Unsere in Frage stellt Gewissheiten. Es ist unmöglich und vielleicht sogar sinnlos, nach einem roten Faden zu suchen, der ihre Werke verbindet: Sie sind provokativ und drücken widersprüchliche Ideen aus, wie die Kunst und die Gesellschaft unserer Zeit.“