La sélection des œuvres pour la nouvelle exposition permanente Klimt ⮂ Warhol a été façonnée dans le cadre du projet innovant et participatif #ARTfluence par les visiteurs de la Heidi Horten Collection. Dans un esprit de participation active, ils ont eu environ neuf mois pour voter pour leurs œuvres préférées de la collection, influençant ainsi directement la nouvelle exposition permanente.

Cette exposition rassemble des chefs-d'œuvre de l'histoire de l'art du XXe et du XXIe siècles sous le titre Klimt ⮂ Warhol. Elle réunit des mouvements et courants artistiques variés, tels que Vienne vers 1900, l'expressionnisme allemand, le surréalisme de René Magritte, l'abstraction européenne et américaine de l'après-guerre, la figuration d'un Francis Bacon, la Pop Art, les œuvres du groupe ZERO ainsi que des positions contemporaines, dévoilant ainsi la diversité de la Heidi Horten Collection.

Le design de l'exposition au rez-de-chaussée du musée a été développé par l'artiste autrichien Markus Schinwald, en étroite collaboration avec la Heidi Horten Collection. L'objectif est de présenter les chefs-d'œuvre de la collection de manière unique et de se démarquer des expositions muséales conventionnelles, conférant ainsi à la Heidi Horten Collection un caractère distinctif.

La conception des murs par Schinwald crée une atmosphère à la fois représentative et intime. Les références aux intérieurs bourgeois reflètent l'origine privée de la collection. Le design des murs intègre environ 50 œuvres sélectionnées dans une mise en scène artistique globale, permettant à l'art et aux visiteurs d'entrer librement en dialogue. Deux éléments muraux avec des hublots rappellent l'esthétique du Tea Room et créent de nouvelles perspectives visuelles et axes de mouvement à l'entrée du musée.