La grue est un oiseau à forte valeur symbolique en Asie de l'Est et, en raison de sa beauté et de ses mouvements gracieux, elle est considérée comme un emblème générique de bon augure. Du fait de sa capacité à effectuer de longues migrations, qui créent l'illusion d'un perpétuel retour de lieux lointains, en Chine les grues ont également été associées aux immortels taoïstes, pour qui, selon l'iconographie traditionnelle, elles constituent souvent le moyen de transport favori. . Ces messagers des divinités sont donc d'abord une métaphore de la longévité. A l'occasion d'une des rotations périodiques à des fins de conservation impliquant la galerie japonaise, la paire raffinée de paravents "Gru (tsuru)" du XVIIe siècle est exposée : quinze grues de différentes espèces sont représentées dans un environnement marécageux, enveloppées dans un brume dorée. La lueur et la luminosité des écrans, qui illuminent presque la salle, sont dues au précieux fond de feuille d'or (kinpaku), restauré à son ancienne gloire grâce à une restauration financée en 2011 par la Fondation des Amis des Musées de Turin.

Le style naturaliste se caractérise par la plénitude des couleurs, par une recherche minutieuse de poses différenciées et élégantes et par l'harmonie de l'ensemble. Dans la même salle sera placée une autre paire de paravents à six portes datant du XVIIe siècle représentant une riche composition de chrysanthèmes en fleurs. Le sujet est d'origine chinoise, rappelle la saison automnale et est un symbole de la vie recluse de l'homme de lettres loin des postes officiels. Au Japon, elle rencontra un grand succès, à tel point qu'elle fut également adoptée comme blason par la famille impériale : une corolle de chrysanthème doré à 16 pétales, qui évoque la splendeur du soleil. La rotation conservatrice se poursuit au deuxième étage de la galerie japonaise avec l'exposition de huit kakemono, les délicates peintures sur volutes verticales, et une sélection de laques, dont une boîte pour la cérémonie du thé (chabako) à fond rouge et fines branches. végétaux à décor de feuilles et de fleurs en relief en céramique de diverses couleurs, métaux dorés et nacre. Le style évoqué est appelé « Haritsu », du nom de l'artiste aux multiples facettes Ogawa Haritsu (1663-1747), décorateur apprécié de laques multi-matériaux, peintre et poète de haïku.