Les œuvres sur papier ou sur soie présentes au MAO sont extrêmement délicates et nécessitent, contrairement à d'autres, une période de repos. Pour cette raison, et pour permettre aux visiteurs de profiter d'une exposition toujours renouvelée, des rotations périodiques sont effectuées, comme celle visible dans la galerie dédiée au Japon à partir du samedi 6 juin : en effet, à l'occasion de la réouverture, le la section kakemono est renouvelée, des peintures japonaises classiques à défilement vertical et des estampes.

Cette nouvelle rotation de kakemono a pour sujet la peinture de paysage , principalement à l'encre sur papier ou sur soie, avec des œuvres qui illustrent certains modes expressifs d'artistes japonais entre le XVIe et le milieu du XIXe siècle, dont les thèmes et le style révèlent dans certains cas une inspiration déclarée. au modèle chinois, dans d'autres une refonte originale.

Partant des scénarios raréfiés de Sesson Shukei (1504-1589), où une légère dorure restitue l'atmosphère tamisée de la montagne enveloppée d'une brume vaporeuse, et des paysages incorporels et abstraits du célèbre Kano Tan'yu (1602-1674) , la sélection del MAO se concentre sur divers artistes actifs dans la première moitié des années 1800, parmi lesquels se distingue le multiforme Kishi Ganku (1749 ou 1756-1838), oscillant entre l'adhésion au modèle sinique et des thèmes ou procédés picturaux typiquement japonais.

Parallèlement à la rotation des peintures, la rotation des estampes japonaises s'effectuera au deuxième étage du musée, où la deuxième moitié de la célèbre série horizontale "Les 53 stations du Tokaido" d'Utagawa Hiroshige (1797 -1858) sera présenté. Certaines "stations" célèbres, telles que n. 43 Yokkaichi et Non. 45 Shono, sont entrés avec succès dans l'élite de l'expression artistique moderne internationalement reconnue.