Le rendez-vous désormais habituel avec les chefs-d'œuvre de l'art à l'occasion de la nouvelle saison d'expositions intitulée Eccentrici e solitari , l'exposition conçue par V ittorio Sgarbi , produite par Contemplazioni et rendue possible grâce à Intesa Sanpaolo, qui a confirmé son soutien en tant que partenaire unique depuis 2020.

«Le rythme des expositions de ces dernières années au Palazzo Doebbing à Sutri a été vaste, riche, intense, et aussi dans cette édition la proposition est curieuse et variée, évitant les tendances et les écoles pour privilégier les expériences individuelles, insolites et rares. 'Excentrique et solitaire' définit bien leur caractère, la recherche obstinée sans dogme, dans un court laps de temps » (Vittorio Sgarbi).

Le protagoniste de l'exposition est la précieuse sculpture étrusque de San Gimignano , l'une des découvertes archéologiques les plus importantes de ces dernières années, imaginée ici en dialogue avec le célèbre Efebo di Sutri. Ce bronze précieux est donc exceptionnellement exposé, rebaptisé par Vittorio Sgarbi « l'Âme de San Gimignano ». Une statuette votive merveilleuse et surprenante trouvée en 2010 lors de rénovations d'un bâtiment privé près du ruisseau Fosci, parmi les collines qui descendent de San Gimignano vers la Valdelsa.

Le parcours de l'exposition s'ouvre sur trois peintres qui font de leur art une mythologie contemporaine. Le lien entre Wainer Vaccari (Modène, 1949) avec la culture nordique produit des paysages et des situations qui ressemblent à des images fixes de légendes anciennes, vêtues de vêtements modernes. Les personnages sont des héros fous, sérieux et concentrés, sombrement ironiques. Le mythe du nord de Vaccari dialogue avec le mythe gréco-latin auquel se réfèrent les œuvres d'Adriano Fida (Reggio Calabria, 1978). Ses protagonistes sont des muses et des divinités, qui ne perdent rien de leur mystère archaïque, bien au contraire : comme l'oracle de Delphes, Fida ne dit ni ne cache, mais insinue à travers des symboles non résolus. Même les œuvres de Lorenzo Tornabuoni (Rome, 1934 - 2004) ont à voir avec le mythe, non pour l'imiter, mais pour le créer : il presse les essences secrètes de Sabaudia, et nous montre les figures des rameurs comme des icônes de la délicate solitude.

La recherche d'identité ne se déroule pas en surface, mais implique des explorations profondes et souterraines. Ainsi, le visiteur descendra les escaliers du Palazzo Doebbing , et trouvera au sous-sol une galerie de portraits d'investigation de l'âme humaine. Des visages déformés et renversés, comme ceux photographiés par Alessandra Mattè (Milan, 1978), qui dérangent et intriguent. Captés dans leur simplicité quotidienne, et pour cette raison authentiques, comme ceux de Stefano Maffessanti (Lovere, 1975), les portraits et autoportraits de Federico Maria Sardelli (Livourne, 1963), sont introspectifs et désenchantés : moulages de soi, si clair pour se rappeler les gravures sur les plaques de métal pour la gravure, une autre technique utilisée par Sardelli.