Travaillant dans un processus de déconstruction, d'hybridation et de recomposition de l'image, l'artiste Will Benedict utilise différents médiums - de la peinture à la vidéo, du dessin à la photographie en passant par le commissariat de projets d'exposition - pour réfléchir sur les éléments constitutifs de la représentation et sur la manière d'interpréter et l'encadrer, à la fois visuellement et conceptuellement. L'hétérogénéité compositionnelle et matérielle de ses œuvres, souvent caractérisée par la coexistence de multiples niveaux sémiotiques, crée un sentiment d'ambivalence engagée. En particulier, ses œuvres vidéo dépeignent des mondes qui subvertissent à la fois les codes de divertissement populaires et les conventions d'avant-garde intégrées dans les vidéoclips, les publications de mode, les didacticiels YouTube, les magazines, la publicité, la télévision et les films .

Le titre de l'exposition, Idéal Pain (qui signifie littéralement 'Ideal Pain' en français, mais aussi 'Ideal Pain' en anglais), joue sur l'ordre inversé des mots et le double sens entre les deux langues parlées par le artiste, né aux Etats-Unis mais vit et travaille à Paris. Il s'agit d'une référence à la "gig economy", aux conditions de travail précaires, aux organisations syndicales en fuite et à l'industrie alimentaire comme indicateur d'inégalité, de consommation, de gaspillage et de rareté.

Comme le dit l'artiste : "Ce qui m'intéresse, c'est de mettre en relation les choses que je trouve avec les choses que je crée. Je peux créer des mondes aux frontières floues où nous ne savons pas exactement ce qui se passe ou qui est réellement responsable de tout cela. Comme je l'ai déjà dit, à plusieurs reprises, parfois je me sens autorisé à révéler l'histoire d'un objet et parfois l'objet vous enveloppe, prend le contrôle de votre corps et vous n'êtes qu'une sorte de zombie. Qui est responsable. "

En créant une intervention in situ, immersive et désorientante, Benedetto divise l'espace en réalités parallèles, dans lesquelles le visiteur pénètre par une série de portes aux côtés desquelles il expose, pour la première fois en Italie, Degrees of Disgust (2019) et Scimpanzé en colère (2022).