L'exposition Luigi Bartolini graveur rend hommage à l'un des artistes des Marches les plus complexes et intéressants du XXe siècle italien, soixante ans après sa disparition.

Forte de la volonté de sa fille, Luciana Bartolini, qui préside l'Archivio Luigi Bartolini, l'exposition est accueillie par la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea de Rome, du 26 juin au 1er septembre 2024, et fait suite aux expositions qui lui ont déjà été consacrées récemment à Macerata (Musei Civici di Palazzo Buonaccorsi) et Urbino (Palazzo Ducale).

Luigi Bartolini (Cupramontana, 1892 - Rome, 1963) a été l'un des graveurs les plus importants du siècle dernier, expérimentateur inépuisable, polyvalent et éclectique, il a également été peintre et critique d'art, écrivain de poésie et de prose de grande valeur littéraire, parmi lesquelles Voleurs de bicyclettes - publié par l'éditeur romain Polin en 1946 - son chef-d'œuvre, rendu immortel par Cesare Zavattini et Vittorio De Sica dans le film du même nom, lauréat de l'Oscar en 1948.

À l'initiative de Vittorio Sgarbi, l'exposition est organisée par Alessandro Tosi - professeur associé d'histoire de l'art moderne à l'Université de Pise -, promue par l'Archivio Luigi Bartolini, produite et organisée par l'AMIA - Associazione Marchigiana Iniziative Artistiche, avec la coordination scientifique de Stefano Tonti et Arianna Trifogli, avec le soutien de la Fondation Roma et le patronage de la Fondation Marche Cultura.

Artiste contemporain de son époque, Bartolini est rapidement devenu une référence pour les jeunes artistes et intellectuels de son temps. Toujours animé par un profond tourment intérieur et une tension polémique féroce envers la réalité, qu'il a reflétés dans ses œuvres avec un style extrêmement poétique, mais inquiet, insistant et parfois abrupt.

À travers l'observation de ses eaux-fortes suggestives, l'exposition à la GNAM souhaite mettre en lumière le point central de la réflexion de Bartolini, à savoir le processus génératif de l'art, considéré comme le seul moment où une vérité autre et plus profonde peut se révéler, dont l'artiste a toujours cherché à être le porte-parole.