En mettant l'accent sur Attilio Cassinelli , la Galerie nationale d'art moderne et contemporain consacre pour la première fois une exposition au langage de l'illustration.
Illustrateur, poète, conteur en images, amateur par aveu direct des « choses simples » , Attilio Cassinelli a le grand mérite d'avoir enrichi la communication visuelle destinée aux plus jeunes grâce à sa singulière capacité de synthèse.

Après ses débuts de graphiste publicitaire, il entame en 1965, avec La casa sull'albero, à l'occasion de la Foire du livre jeunesse de Bologne, une longue et particulièrement fructueuse carrière d'illustrateur et d'éditeur, collaborant avec la maison d'édition Giunti dans le domaine des contes pour l'enfance et l'invention des jeux de société. Un trait saillant de l'inarrêtable artiste aujourd'hui quatre-vingt-seize est, dans le domaine de l'illustration pour enfants, d'avoir donné vie, à nouveau à partir des années soixante, à un "bestiaire" - le Zoo de papier, le chien Périclès, l'Ours, Rosso, les Topini et bien plus encore - nourrissant tout au long de sa carrière les principaux courants de l'animalité, des arbres et de la nature, déjà conscient des enjeux liés à la protection de l'environnement, le même qui l'a amené à collaborer avec le photographe Sebastião Salgado pour le livret
O tesouro escondido.

Attilio - son nom de scène - après avoir nourri l'imaginaire de plusieurs générations, propose encore aujourd'hui des histoires et des protagonistes avec une verve inventive renouvelée, sans jamais perdre cet esprit cloisonneur qui, à travers les contours noirs et marqués, découpe puissamment la figure bidimensionnelle à le bas de la page blanche ou monochrome.

Au fil du temps Attilio revient à ses thèmes de prédilection, Pinocchio en tête de tous, et dénoue la célèbre histoire non seulement dans les tableaux de ses éditions chanceuses, mais dans une série d'études et de croquis totalement inédits, dans lesquels la marionnette, le Cricket, la Fée, la Baleine et tous les acteurs de soutien vivent un retour inextinguible, dans un festin de couleurs et de formes rappelant les machines à jouer de Fortunato Depero. Comme tous les grands, et les "classiques", il s'identifie aux thèmes et, dans son cas, aux personnages des histoires illustrées auxquelles il a donné vie sans jamais cesser de suivre leur évolution au fil des années.

L' exposition Evergreen. Storia di Attilio expose plus de 80 œuvres parmi lesquelles des dessins, des études originales, des livres et des maquettes, pour la plupart des matériaux inédits, provenant de la « caverne » créative magique de l'artiste, avec une courte section consacrée au graphisme publicitaire des années 60 (les « Cynar », « National " cigarettes) et le caricaturisme (son Totò est mémorable) et ensuite se concentrer sur l'évolution qui a eu lieu jusqu'à présent au sein du "bestiaire" encyclopédique, à l'intérieur et à l'extérieur des deux éditions Giunti del Pinocchio, jusqu'à la Mini Fiabe et Mini Stories de la période la plus récente pour les éditions Lapis. Parmi les œuvres exposées, les tableaux inédits de 1981 de Pinocchio ; les contes de fées des cycles porte-bonheur Les douze mois et Le collier de bois des années soixante ; la « senza parole », les premières expériences de livre muet en 1975 avec les dessins « à hauteur d'enfant » ; les livres leporello avec des collages créés entre '75 et '78; les animaux du Zoo
de papier inventé par Attilio en 1967 ; les tableaux pour Pinocchio, le dernier ouvrage qui associe la passion des animaux à celle de la marionnette de Collodi auquel Attilio Cassinelli se consacre en collaboration avec les éditions Lapis, qui est sur le point de sortir. Particulièrement intéressant est l'insert de film dans lequel la couleur saturée et lumineuse des illustrations est particulièrement mise en valeur par l'expansion de l'écran visuel, ainsi que par la voix de l'auteur lui-même, un lecteur et commentateur extraordinaire de ses propres cas et de Pinochio.