Première exposition personnelle en Italie de l'artiste anglaise Phoebe Unwin, Field est composé d'une série de nouveaux dessins et peintures créés spécifiquement pour la Pattern Room de la Collection.

Le titre de l'exposition évoque de multiples connotations. Le "champ" fait référence au paysage, mais aussi aux fonds de couleur et à la coupe de la vision. C'est un entre-deux, un sujet pictural traditionnel qui permet à l'artiste d'osciller entre le figuratif et l'abstrait, d'interroger les qualités formelles de la peinture.

En développant une recherche sur le paysage et sur l'interaction entre la figure humaine et l'environnement qui l'entoure, Unwin construit avec la peinture une délicate alternance d'horizons, des distances variées qui génèrent une observation à des vitesses différentes. Même la surface stratifiée et poreuse des œuvres et la mise au point floue des sujets génèrent un dynamisme de la vision au sein de chaque tableau et une relation intime d'une œuvre à l'autre.

L'œuvre à partir de laquelle le projet part est une peinture de 2017, Approach, dans laquelle Unwin peint deux personnes suspendues en réunion ; leurs contours se confondent, en partie, avec le paysage, qui est ainsi façonné par la perception.

L'exploration des perceptions à travers les couleurs, les formes et leurs combinaisons, l'étude des parcours visuels et des réactions émotionnelles, se conjuguent à un intérêt pour les différents temps et rythmes au sein de l'œuvre. Par un processus qui va de l'abstraction à la figuration, dans lequel la matière devient signe et les figures émergent en couleur, Unwin crée des images suspendues dans un temps et un espace indéterminés. L'artiste elle-même a défini le fait de regarder une œuvre comme une expérience "physiquement ressentie et qui se déroule, dans un certain sens, toujours dans le présent".