La Fondazione Modena Arti Visive a le plaisir de présenter Upgrade in Progress , la première exposition personnelle de l'artiste coréen Geumhyung Jeong dans une institution italienne d'art contemporain. L'exposition, organisée par Diana Baldon, sera ouverte au public à la Palazzina dei Giardini le vendredi 6 mars 2020.

L'exposition présente une nouvelle installation in situ commandée par la Fondazione Modena Arti Visive, centrée sur le projet le plus récent de Geumhyung Jeong. L'artiste s'est distinguée internationalement dans le domaine des arts de la scène pour ses chorégraphies à la fois amusantes et dérangeantes dans lesquelles elle joue avec des appareils électroniques aux traits humanoïdes. Combinant différents moyens d'expression - danse, théâtre, cinéma et sculpture - l'artiste crée ses œuvres avec une variété de dispositifs prothétiques, d'outils matériels mécaniques et technologiques, de cosmétiques, de mannequins médicaux, insérant des performances en direct qui "démontrent" comment ses objets peuvent être utilisé. Lorsqu'il les présente dans des contextes dédiés aux arts plastiques, l'artiste dispose les objets selon des séquences étranges et les dispose sur des socles dans des environnements très éclairés, imitant les archives scientifiques et les collections de musées.

Née en 1980 à Séoul, où elle vit et travaille, Jeong a étudié le théâtre à l'Université Hoseo à Asan (Corée du Sud), la danse et la performance à la Korean National University of Arts et le cinéma d'animation à la Korean Academy of Film Arts (toutes deux à Séoul) . Dès le début de sa carrière, l'artiste a consacré son travail à l'étude de la relation entre le corps humain et les objets inanimés du quotidien à travers des productions mêlant langages et techniques issus des domaines de la danse contemporaine, de la marionnette et des arts visuels.

Sa pratique performative implique des mouvements ordinaires et réduit au minimum les codes et conventions spécifiques de l'art et du théâtre. Lors de l'interaction physique entre son corps et les objets, il est de plus en plus ambigu de savoir qui contrôle qui. Au lieu de cela, ce qui devient évident est l'enquête de l'artiste sur le lien inexorable entre notre corps et la techno-sphère contemporaine, c'est-à-dire le modèle dominant à travers lequel nous vivons notre vie quotidienne. En défiant la fausse croyance selon laquelle nous serions capables de contrôler la réalité, les œuvres de Jeong analysent comment se manifestent les nuances insaisissables et changeantes du développement technologique, qui façonnent notre perception, conditionnent nos choix et nous font faire l'expérience du temps et de l'espace.