À l'occasion du 150e anniversaire de la naissance de Giacomo Balla, personnalité d'une importance fondamentale pour l'art italien du XXe siècle, GAM consacre un focus approfondi à l'une des œuvres les plus importantes du peintre : Enfant x Balcon, qui marque le passage de la production divisionniste antérieure à la recherche sur le mouvement qui trouvera son plein épanouissement dans la phase futuriste du peintre.

Umberto Boccioni reconnaissait déjà dans les œuvres peintes en 1912 le tournant stylistique évident de ce qu'avait été son professeur à Rome, écrivant le 1er janvier 1913 à son ami Gino Severini : « Il commença quatre peintures du mouvement (toujours réalistes) mais incroyablement avancé et très étrange par rapport à il y a un an. Il était en Allemagne depuis deux mois et devait l'avoir vu intelligemment. Il nous admire et partage nos idées en tout […] il a une volonté presque vierge et intacte et le spectacle de son évolution courageuse m'a ému moi et Marinetti ».

Au centre de ces travaux se trouve l'étude du mouvement et en particulier du «mouvement organique», c'est-à-dire le rendu du mouvement d'un corps, qui comprend des réactions et des contractions. Exécuté au dos d'une toile portant un paysage lumineux datant d'environ 1897, encore visible aujourd'hui, le tableau représente la fille aînée de Balla, Luce, courant sur le long balcon de la maison, mais le sujet apparemment banal abandonne toute description des détails . La sensation de mouvement est rendue grâce à la répétition de la figure selon un rythme précis, qui détermine son mouvement de gauche à droite, tandis que l'interpénétration avec le garde-corps, seule référence environnementale, superpose les lignes droites à la figure, amplifiant la rythme de la séquence, comme le suggère le titre, même les coups de pinceau de couleur qui se chevauchent accentuent l'élimination des contours et confèrent ce sentiment de grande luminosité chromatique qui caractérise l'œuvre. L'utilisation de couleurs vives et lumineuses et la liberté de rédaction sont certes un héritage de la saison pointilliste, mais elles reflètent aussi les expérimentations suite au voyage à Düsseldorf en juillet 1912, où Balla put visiter plusieurs expositions dans lesquelles des œuvres fauves sont exposées. .