Parmi les phénomènes artistiques les plus intéressants, entre le 20e et le 21e siècle, il y a, sans l'ombre d'un doute, l'apparition soudaine de l'art chinois contemporain . Jusqu'à avant-hier, la Chine semblait un lieu lointain, lointain, mystérieux, se révélant a bouleversé d'un coup toutes les hiérarchies consolidées jusqu'à présent tant du point de vue historique, social et économique que, bien sûr, aussi du point de vue artistique et culturel. Du coup, tout ce qui se passe en Chine nous touche, directement ou indirectement. Qu'on le veuille ou non, c'est la réalité d'un avenir qui nous concerne de plus en plus et qu'on ne peut ignorer.

Le développement spasmodique et soudain de la Chine ne pouvait, c'est presque évident, ne pas affecter également le monde de l'art. Le moment clé de cette apparition de l'art chinois sur la scène mondiale est à situer au début des années quatre-vingt, suite à une contestation menée par de jeunes artistes chinois et dont des artistes comme Xiao Lu ont récemment célébré au musée Guggenheim de New York ou Song Yon Ping dont les œuvres se trouvent au Paul Getty Museum ainsi qu'au Moma étaient parmi les protagonistes.

La présence de l'art chinois après ces événements des années 80 connaît inévitablement une accélération, en grande partie due à l'intérêt soudain pour la Chine qui concerne également les artistes qui tournent rapidement leur regard vers l'Occident. Surtout, élaborer sournoisement une forme de Pop Art définie comme pop-cynique car elle mettait au centre la critique de la classe politique de l'époque tout en se moquant de la dégénérescence des comportements d'une société de consommation naissante. Ce premier groupe a donné naissance à une deuxième génération, l'actuelle, et dont cette exposition traite de manière exhaustive. Une génération qui a pleinement profité de cet essor économique et de ces ouvertures et qui a trouvé une nouvelle forme d'expression dans le chemin précédemment tracé. L'exposition, conçue pour la ville de Milan , témoigne de cette nouvelle voie, impliquant des maîtres déjà consolidés et recherchés tels que Yin Kun ou Xing Jun Qin, Ma Han, Xin Haizhou ou le grand Xu Deqi , fils d'une vision Pop qui a fortement marqué l'art chinois des années 80 et 90, mais qui a su s'en détacher intelligemment, imposant une nouvelle veine, définie Pop Ludico .

Xu De Qi présentera des œuvres inédites à Milan, spécialement conçues pour cette exposition et qui parlent de l'effacement de la peinture par l'art contemporain. Parmi les surprises de l'exposition, il y aura une grande présence féminine qui, si dans les années quatre-vingt, avec Xiao Lu, ils l'ont vue parmi les protagonistes du changement, elle trouve aujourd'hui des personnalités perturbatrices, comme celle de Zhang Hongmei affectueusement définie comme la Chinoise Sonia Delaunay, l'une des personnalités les plus intéressantes au niveau international et l'une des protagonistes de ce nouveau parcours de l'art chinois. Déjà présentée au Centre Pompidou , au Barbican de Londres et dans les musées et circuits d'art internationaux, elle représente un exemple de ce que l'art féminin est capable de réaliser.