La Fondation Ragghianti propose deux expositions contemporaines qui visent à enquêter sur la période de grande effervescence de l'art italien des années soixante, soixante-dix et quatre-vingt du XXe siècle , redécouvrant les figures de Cioni Carpi et Gianni Melotti , artistes aux multiples facettes très actifs respectivement à Milan et Florence .

La première exposition , organisée par Angela Madesani, est consacrée aux expériences de Cioni Carpi, nom de scène d'Eugenio Carpi de 'Resmini (Milan, 1923-2011), un personnage complexe et aux multiples facettes. Fils d'Aldo Carpi, peintre et directeur historique de l'Académie de Brera, frère de Fiorenzo, musicien reconnu, et de Pinin, écrivain et illustrateur pour enfants, Cioni commence à se consacrer à la peinture dans les années 1950 à Paris ; de là, il a déménagé en Haïti, puis à New York, puis au Canada, où il a vécu jusqu'au milieu des années soixante, lorsqu'il est retourné définitivement à Milan.

Aux États-Unis, il rencontre Maya Deren, réalisatrice américaine d'origine ukrainienne, qui le pousse vers l'expérimentation cinématographique, domaine dans lequel Cioni Carpi excellera. De 1959 à 1980, il réalise de nombreux films d'artistes, actuellement conservés dans d'importantes archives, dont celle du MoMA de New York. Pour Carpi, le cinéma, comme la peinture l'avait été auparavant, est un champ d'expérimentation. Un autre est le théâtre. Il s'agit du premier plateau composé d'un film pour l'enquête de Peter Weiss au Piccolo de Milan en 1966, tourné dans le camp de concentration où son frère Paolo a été tué. Carpi, entre la fin des années soixante et les années soixante-dix, a également collaboré avec certains compositeurs, dont Angelo Paccagnini, Giacomo Manzoni et Bruno Maderna, pour lesquels, à l'occasion de la mise en scène de leurs œuvres, il a réalisé des films et des projections.