Mario Puccini
"Van Gogh involontaire"

Name: Mario Puccini
Start: 2021-07-02 00:00:00
End: 2021-09-19 00:00:00
Location: Musée de la Ville de Livourne

Musée de la Ville de Livourne

Livourne, Toscane, Italie

Organisée par: Nadia Marchioni

L'exposition

La nouvelle exposition du Musée de la Ville de Livourne est née de la redécouverte d'une importante collection de peintures de Mario Puccini (Livourne 1869 - Florence 1920), un grand peintre dans le sillage des Macchiaioli définis par Emilio Cecchi en 1913 comme un "Van Gogh involontaire", dont nous voulons célébrer la valeur historique et artistique, tout en réfléchissant à des œuvres jamais présentées ou rarement exposées dans le passé. Organisée par Nadia Marchioni flanquée d'un comité scientifique formé de Vincenzo Farinella, Gianni Schiavon et Carlo Sisi, l'exposition célèbre le centenaire de la mort du peintre en 2020 et élargit les recherches entamées à l'occasion de l'exposition de 2015 au Palazzo Mediceo de Seravezza. La collection "redécouverte" permet de suivre l'évolution de la carrière artistique de Puccini depuis ses débuts, à commencer par les rares portraits de la fin des années 1880, qui mettent en évidence le lien avec l'environnement artistique florentin du début du siècle et avec les maîtres Fattori et Lega, à la maturité du coloriste instinctif, telle qu'elle s'est manifestée après les cinq années passées dans les hôpitaux de Livourne et de Sienne, où, hospitalisé pour « démence primitive », il a été renvoyé par des psychiatres en 1898 et confié, « non guéri », sous la garde de son père, lui permettant de recouvrer sa liberté. La maladie mentale, outre l'usage passionné de la couleur, a déjà contribué à suggérer aux contemporains l'hypothèse historico-critique d'un lien entre la peinture de Puccini et celle de Van Gogh, dont les Livornais avaient effectivement admiré, ainsi que celle de Cézanne, dans la célèbre collection florentine de Gustavo Sforni, avec qui il est entré en contact grâce à son ami Oscar Ghiglia. "Sa mise à jour dans un sens européen - dit la conservatrice Nadia Marchioni - a probablement déjà commencé en 1910, grâce à la comparaison directe avec les peintures de Van Gogh, Cézanne, Gauguin observées, entre autres, lors de la célèbre première exposition florentine d'impressionnisme et stimulé par les exemples d'Alfredo Müller et de Plinio Nomellini, qui ont grandi comme lui dans l'orbite de Fattori. À partir de ce moment, la carrière artistique de Puccini s'épanouit grâce à Sforni lui-même, à Mario Galli et à d'autres collectionneurs raffinés qui commandèrent et achetèrent ses œuvres. L'exposition de l'œuvre de Puccini, suivant la chronologie, suit également un critère thématique, avec les peintures les plus représentatives de tous les genres préférés de l'artiste : portraits, natures mortes, vues du port de Livourne et, surtout, des paysages, dans des domaines tels que le lyrisme chromatique atteint des sommets de très haute sensibilité".