L'Ombrie rend hommage à Mimmo Paladino (Paduli, BN, 1948), l'une des figures de l'art contemporain italien les plus connues et appréciées à l'échelle internationale, et Paladino rend hommage à l'Ombrie, à ses traditions et à ses paysages extraordinaires, grâce à une série d'initiatives résultant de la collaboration entre les Musées Nationaux de Pérouse-Directeur régional des Musées Nationaux de l'Ombrie, la Municipalité de Pérouse et la Fondation Pérouse.

Du 8 novembre 2025 au 18 janvier 2026, trois des sites muséaux les plus prestigieux du circuit national ombrien - laGalerie Nationale de l'Ombrie de Pérouse, la Rocca Albornoz de Spolète et le Palais Ducal de Gubbio - accueillerontune vaste anthologie de Mimmo Paladino, organisée par Costantino D'Orazio, Directeur des Musées Nationaux de Pérouse, et Aurora Roscini Vitali, historienne de l'art des Musées Nationaux de Pérouse, en collaboration avec l'artiste lui-même.

Grâce à plus de soixante œuvres provenant de collections italiennes et étrangères, dont certaines présentées une seule fois et jamais plus proposées par l'artiste, un récit historico-critique de tout le parcours créatif de Mimmo Paladino sera mis en scène, mettant en lumière la complexité de sa poétique au cours de plus de cinquante ans d'activité, des années 70 à nos jours, tout en restituant clairement certains moments clés de sa carrière. Le projet a bénéficié de la pleine collaboration du Maître, qui a mis à disposition ses archives et a participé personnellement à la construction du parcours d'exposition, où les critères chronologiques et scientifiques cohabitent avec des rapprochements mêlant rigueur et suggestion.

A Gubbio sont exposées quelques œuvres particulièrement significatives des deux dernières décennies. Un choix assez ciblé a été fait d'inclure deux œuvres utilisant le papier comme support: 1799 (2009), dont les feuilles avec des têtes et des visages sont pliées et emboîtées à l'intérieur d'une échelle, rappelant le pauvreté artistique; 33 chants (2016), qui prévoit également l'emboîtement des feuilles, mais pour composer une danse d'apparitions humaines, entre lumière et ombre. Cela renvoie indirectement également à l'impressionnant corpus graphique de l'artiste.

L'univers anti-symbolique de Paladino est intact au fil des ans, articulant un alphabet qui ne renvoie pas à des significations précises: la présence de chiffres, comme une cabale personnelle (Sans titre, 2007, Collection Christian Stein, Milan); l'introduction des branches, des prolongements légers et aériens de nombreuses œuvres (Sans titre, 2016, Collection Cardi, Milan); les présences animales, dans un bestiaire fantaisiste et évocateur (les libellules de Mishima, 2021, Collection privée).

L'anthologie se termine avec des œuvres réalisées en 2025: la grande toile presque résolue en monochromie, où l'on retrouve des chiffres, des têtes et des branches; les trois "portes", c'est-à-dire trois toiles où la présence de la figure humaine, noire sur fond doré, est placée dans un schéma trilitique en rouge intense, architectural et, d'une certaine manière, "perspectif". Sur sa surface, formes et signes témoignent de la profondeur infinie de l'univers figuratif, matériel et chromatique de l'auteur.