organisée par Sandro Parmiggiani et Sergio Negri

Le Palazzo Ducale de Gênes accueille une exposition anthologique qui retrace l'histoire humaine et créative d'Antonio Ligabue, l'un des auteurs les plus brillants et originaux du XXe siècle italien. Le parcours de l'exposition serpente entre les deux pôles principaux au sein desquels se développe l'univers créatif de Ligabue : les animaux, sauvages et domestiques, et les autoportraits. Les autoportraits constituent une veine de la poésie la plus haute et la plus amère de l'art de Ligabue.

Le peintre y est placé au premier plan, occupant presque tout l'espace de la scène, sur fond d'un paysage qui presque toujours, à de rares exceptions près, semble être un détail complètement hors de propos. Ses portraits de lui-même incarnent une condition humaine pérenne et constante d'angoisse, de désolation et de perplexité, un lent chemin vers le résultat final; son visage exprime la douleur, la fatigue, l'effroi, la peine de vivre ; tout rapport au monde semble rompu à jamais, comme si l'artiste ne pouvait plus raconter, une dernière fois, que la tragédie d'un visage et d'un regard, qui se fiche de voir ce qui l'entoure, mais qui demande, au moins pour une fois, à regarder.