Augustin Arrivabene
Trésors

Name: Augustin Arrivabene
Start: 2023-07-16 00:00:00
End: 2023-10-01 00:00:00
Location: Palais du Diamant

Palais du Diamant

Ferrare, Émilie-Romagne, Italie

L'exposition

La Fondation Ferrara Arte et le Service des musées d'art de la municipalité de Ferrara présentent une exposition anthologique consacrée à Agostino Arrivabene, qui rassemble une quarantaine d'œuvres comprenant des peintures, des dessins et des objets mirabilia créés de 1985 à nos jours.

Le titre Thesauros fait référence aux trésors qui, dans l'Antiquité grecque, étaient des offrandes votives aux dieux. Connus sont les petits temples, appelés précisément trésors, comme celui des Siphniens, des Athéniens et de Sicyon, situés autour du sanctuaire de Delphes le long d'une route sacrée qui menait au temple dédié à Apollon, le lieu où prophétisait la Pythie. C'est à ce concept d'ex-voto que renvoie la production d'Arrivabene : l'urgence artistique comme tension vers le divin et la recherche et le dévoilement du mystère de la création. Chamanisme, voyance et rêve sont trois voies parallèles qui se dévoilent dans un viatique initiatique : du vertige des enfers aux éblouissantes présences divines.

La disposition est étudiée par rapport à l'axe de perspective créé dans les salles de l'aile Tisi du Palazzo dei Diamanti : dans la première, la peinture récente et monumentale Erotomachia infera est un hommage à la Divine Comédie et au cinquième chant de la Enfer; le destin tragique des lubriques et de Paolo et Francesca et la gravité oppressante du péché s'opposent à l'œuvre de la dernière salle qui conclut l'exposition et fait pendant : le tableau Lucifer de 1999. Lucifer devient par synesthésie le même Hadès qui dans le mythe grec a donné corps aux mystères éleusiniens et que l'artiste a décliné en un véritable cycle créé à partir de 2008 qui témoigne d'une obsession inépuisable. Les couples infernal et royal d'Hadès et de Perséphone se révèlent dans Du-mal et Ctesia Panax (2011) et dans Ea-exit (2016), où Perséphone, en vol, revient sur terre après un long séjour dans l'au-delà.

Dieux tutélaires ainsi que d'autres dieux de la mythologie grecque, présents avec deux œuvres très rares créées dans sa jeunesse, deviennent Les Sept Jours d'Orphée (1996) et Athéna (1993), icône métaphorique du voyage initiatique d'Arrivabene qui, à travers l'art, la musique et l'harmonie, réorganise un canon en dissolvant le chaos infernal. Ces dernières œuvres, d'une facture exceptionnelle, sont emblématiques de sa poétique car elles condensent son amour pour l'art hellénistique, la Renaissance et l'art primitif flamand.

Le Thesauros fero s'enrichit de trois travaux très raffinés réalisés entre 2014 et 2020 avec des fragments radiaux de bois pétrifié du Crétacé qui font référence à la tradition Renaissance des pierres peintes.

Un hommage explicite à l'atelier ferrarais est cependant offert dans deux toiles faisant partie d'un après-cycle inspiré du retable de Santa Maria in Porto d'Ercole de' Roberti conservé à la Pinacothèque de Brera. Arrivabene a extrapolé et décliné de manière personnelle le magnifique paysage qui s'ouvre au-delà du trône : dans le Grand Œuvre (2016) l'alchimiste est enveloppé dans l'éclair de révélation de l'immensité du paysage sublime dans lequel il est descendu, inspiré par le les architectures visionnaires d'Étienne-Louis Boullée ; tandis que dans le Songe d'Asclépios, exécuté sur un panneau du XVIIe siècle, l'interprétation de la vue est enrichie par la citation du songe tirée d'une chronique écrite par Aelius Aristide dans le petit volume latin I discorsi sacri.