Cent ans après sa mort, le 18 mars 1924, le Musée Ottocento de Bologne célèbre la figure du peintre symboliste Mario De Maria , également connu sous le nom de « Marius Pictor ».

L'exposition Mario De Maria, « Marius Pictor » (1852-1924). Ombra chère , programmée du 21 mars au 30 juin 2024 présente 70 tableaux - parmi les chefs-d'œuvre, les œuvres inédites et les œuvres redécouvertes et spécialement restaurées par le Musée Ottocento de Bologne - provenant de prestigieuses institutions muséales italiennes (Galeries des Offices à Florence, Galerie Nationale d'Art Moderne et Contemporain de Rome, Galerie d'Art Moderne de Milan) et de collections nationales et des entreprises privées internationales.

Une importante exposition anthologique - la première qui tente d'organiser un examen de la production de De Maria - pour comprendre et explorer le parcours singulier de l'artiste, homme complexe et tourmenté, ami proche de Gabriele D'Annunzio, père du « symbolisme italien » ou Naturalisme spiritualiste », et parmi les pionniers fondateurs de la Biennale de Venise.

L'exposition, organisée par Francesca Sinigaglia, fait partie du projet Bologna pittrice | Le long XIXe siècle | 1796 – 1915, une initiative promue par le Secteur des Musées Civiques de Bologne qui réunira quinze lieux d'exposition retraçant un parcours de la peinture bolognaise depuis l'époque napoléonienne jusqu'au début de la Grande Guerre.

Ombra cara est structuré en sept sections qui retracent la vie de De Maria depuis ses débuts jusqu'à sa mort. Le parcours s'esquisse comme une « histoire » à travers les mots de l'artiste, au centre des mutations artistiques de la fin du siècle. Ses paroles sont tirées des lettres manuscrites qu'il envoya à son ami Vittore Grubicy de Dragon, aujourd'hui conservées dans les archives Grubicy du Marché de Rovereto et dans les archives De Maria de la Bibliothèque du Musée Correr de Venise. À travers eux, le visiteur pourra se faire une idée de la personnalité de l'artiste, toujours en conflit avec lui-même et avec les autres, mais en même temps « critique raffinée et honnête de son œuvre » (Sinigaglia).

Le parcours de l'exposition commence depuis les premières années de sa formation à Bologne jusqu'à son expérience romaine avec D'Annunzio avec l'illustration d'Isaotta Guttadauro, jusqu'à l'analyse de sa contribution personnelle à la fondation de la Biennale de Venise (plusieurs de cette période sont exposées chefs-d'œuvre, dont le grand tableau La Lune retournant sur la Terre Mère (1903) de la Fondation de Venise) : sa présence dans la Sala del Sogno et la grande exposition personnelle de 1909, les liens avec l'Europe du Nord et la peinture de Rembrandt. Une section particulière de l'exposition, la quatrième, est consacrée à la mort de sa fille Silvia, avec l'œuvre Ombra cara (1911-1914) créée en mémoire de son ami et collègue Vittore Grubicy de Dragon. L'exposition se termine par une enquête sur la relation entre De Maria et les villes d'Asolo et de Bologne, avec la série consacrée à Putredine della Casa di Satana et aux récits macabres de la seconde moitié des années 1910.