L'une de ses premières œuvres marquantes est le Dessin Géométrique de 1960 : une toile sur laquelle il n'a réalisé qu'un procédé préliminaire, à savoir la quadrature géométrique, anticipation de toutes les représentations possibles. Les œuvres de Paolini sont toujours centrées sur des thèmes artistiques spécifiques et progressivement inhérentes à des domaines de plus en plus vastes qui soustraient l'unicité de l'œuvre pour lui donner la possibilité de faire allusion à des existences possibles infinies. Un échantillonnage des outils et techniques de peinture et de dessin des années 1960-64 apparaît dans les toiles (pots de peinture, pinceaux, cadres, préparation de la toile, caillebotis). Souvent ses œuvres reproduisent l'image d'elles-mêmes dans l'espace qui les accueille. Les réflexions sur le concept d'action sont généralement issues de greffes textuelles : œuvres reproduites en photographies, peintures d'autres artistes, moulages en plâtre, gravures anciennes et passages littéraires. Alors que dans les projets d'exposition, la relation entre les œuvres et l'espace d'exposition ou le comportement que le spectateur adopte à l'intérieur de celui-ci est analysé, comme dans l'installation créée spécifiquement pour le Madre.
