Cette peinture témoigne de l'expérimentation continue et constante de la technique divisée pour Gaetano Previati. En fait, l'artiste recherche des tonalités liées à une célébration symbolique-idéale de la maternité. On retrouve la mère représentée dans un champ de nénuphars - symbole très traditionnel de pureté - la tête entourée par la douce lumière d'une auréole. Les coups de pinceau longs et fins créent des contrastes géométriques entre la verticalité élancée des fleurs et les lignes horizontales qui définissent la robe et les jambes de la Madone. Le fond est une poussière de petites touches évanescentes.