Le panneau a été acheté par l'État italien en 1959, après avoir été accordé en dépôt à partir de 1846 à la paroisse de San Giorgio delle Pertiche par un propriétaire anonyme. L'emplacement d'origine est inconnu, bien qu'il soit légitime d'émettre l'hypothèse, d'après ce que laisserait penser une inscription de 1711 apposée au dos, qu'il s'agissait d'une plaque de dévotion placée dans un édifice public. Le tableau, daté vers 1441, vient enrichir la série des Madones peintes entre 1440 et 1450 par Antonio Vivarini, à mi-chemin entre l'influence byzantine et les nouvelles orientations stylistiques italiennes centrales, notamment celles qui se manifestent à Florence dans la première moitié du XVe siècle. . Les références stylistiques sont nombreuses avec les polyptyques aujourd'hui du Parenzo (Musée de la Basilique euphrasienne) à Vienne (Vienne, Kunsthistorisches Museum), même si dans ce cas la Vierge n'est pas représentée dans la frontalité iconique habituelle, mais légèrement en trois quarts, tandis que penchant doucement la tête et tient l'Enfant dans un acte de bénédiction. Le fond d'or, fortement retouché lors d'une restauration du XVIIIe siècle, donne une atmosphère irréelle au tableau, qui montre, dans le rendu volumétrique des personnages, une recherche spatiale moderne, et rapproche l'œuvre des grandes innovations de la langue toscane. de Masolino et Filippo Lippi . Des éléments innovants peuvent être reconnus dans les volumes plastiques des visages et dans la position des jambes et des mains, ainsi que dans le raffinement psychologique des personnages, également le résultat de la connaissance des œuvres contemporaines de Jacopo Bellini.