El GAM de Turín inaugura una exposición dedicada a un período histórico muy intenso para el arte italiano, entre el final de la Gran Guerra y el final de la Segunda Guerra Mundial: 25 años de historia contados con unas 130 obras extraídas del patrimonio del museo y de algunas obras elegidas por la Galleria Sabauda, girando las dos colecciones públicas en torno a una importante selección de 73 obras maestras de la rica colección privada del abogado Giuseppe Iannaccone de Milán.

La exposición, comisariada por Annamaria Bava, jefa del Área de Patrimonio de los Museos Reales, por el director del GAM Riccardo Passoni y por la curadora de la colección Iannaccone Rischa Paterlini, fue deseada y diseñada para resaltar el papel curativo del arte. , como vehículo de sanación que a través de la belleza solicita la salud tanto del cuerpo como del alma. El evento apoya una recaudación de fondos a favor de la Fundación Piamontesa para la Investigación del Cáncer Onlus con motivo de sus 35 años de actividad. La exposición está organizada en colaboración con la Fundación CRT e Intesa Sanpaolo.

Del diálogo entre las tres colecciones, dos públicas y una privada, nació esta exposición donde quisimos indagar, a través de obras de gran calidad artística, la historia, las ideas, los proyectos y los enfrentamientos que caracterizaron los años de entreguerras. Estos veinticinco años de nuestra historia vieron nacer, después de los turbulentos años de las Vanguardias, los principios de los "Valores Plásticos" que, inspirándose en la solemnidad del gran pasado italiano, sin duda influyeron en la retórica de un arte fascista. , que luego se desarrolló en la referencia al clasicismo: un arte que prefería escenarios claros y sobrios, con referencia a la pureza de las formas y la armonía en la composición.

La colección de arte italiano entre las dos guerras de Giuseppe Iannaccone representa hoy un unicum en el panorama italiano e internacional, y nació a principios de los años noventa con el deseo manifiesto de reconstruir una alternativa a esta dimensión retórica y oficial, logrando rastrear las obras de un importante grupo de artistas que creían en un arte con muchas posibilidades expresivas, en un lapso de tiempo que va de 1920 a 1945.