Nuestra noción de espacio ha cambiado a raíz de la pandemia. Encierro, distanciamiento social, contingencia son palabras que describen las formas en que la relación entre cuerpos y espacios se articula y disciplina hoy, a nivel individual y colectivo. Una serie de anomalías que caracterizan la nueva normalidad, definida por una rigurosa coreografía de gestos y movimientos, y que nos obligan a retomar medidas de espacios y relaciones.

La exposición Space Oddity propone un recorrido por una serie de obras que reflexionan sobre los conceptos de espacialidad, corporeidad, exterior e interior, arquitectura y psicología, ofreciendo el espacio expositivo como contexto en el que implementar ejercicios de proximidad, distancia y mapeo. Esta conciencia de la forma en que habitamos el espacio encuentra una imagen clave en la práctica de la danza, fuertemente simbólica, en particular en la articulación entre partitura coreográfica y libertad interpretativa, entre regla y expresión, entre estasis y movimiento. La danza, presente en la exposición a través de una pluralidad de aportes artísticos y medios expresivos, ofrece esa dimensión de vivacidad que prefigura la posibilidad de imaginar nuevos espacios y producirlos en la acción del cuerpo en movimiento.

Presentada con motivo del 25 aniversario de la Fundación, la exposición incluye obras históricas y recientes de la Colección Sandretto Re Rebaudengo.

Artistas y artistas:

Micol Assael, Tauba Auerbach, Janis Avotins, Julie Becker, Angela Bulloch, Ludovica Carbotta, James Casebere, Harun Farocki, Fischli & Weiss, Giuseppe Gabellone, Douglas Gordon, Alicja Kwade, Sharon Lockhart, Mark Manders, Babette Mangolte, Esko Mannikko, Paul McCarthy, Kelley Nipper, Diego Perrone, Paul Pfeiffer, Charles Ray, Thomas Ruff, Hans Schabus, Markus Schinwald, Gregor Schneider, Robert Smithson, Avery Singer, Song Tao, Hiroshi Sugimoto, Lynette Yiadom-Boakye, Clemens Von Wedemeyer, Pae White.