El " fondo dorado" en las obras de artistas italianos contemporáneos: Renata Boero, Paolo Canevari, Valerio D'Angelo, Gianni Dessì, Rä di Martino, Flavio Favelli, Sabina Mirri, Elisa Montessori, Luigi Ontani y Alfredo Pirri.

La figuración del "fondo dorado", técnica de la que existen huellas desde la época paleocristiana y bizantina, no ha dejado de atraer a los artistas, influyendo en sus prácticas y estimulando nuevas interpretaciones hasta llegar a la contemporaneidad. “El Dorado” ofrece una reflexión sobre la persistencia de esta fascinación a través de las obras de todos los artistas italianos, pero diferentes en términos de investigación y generación. Las obras, algunas de las cuales fueron creadas específicamente para la ocasión, son un testimonio de la relevancia del "fondo de oro" y subrayan la importancia del anclaje en la historia en la investigación contemporánea.

El itinerario expositivo no se limita a una investigación didáctica de los aspectos técnicos del "fondo dorado", sino que pretende explorar sus orígenes desde una perspectiva histórica y teórica hasta el punto de resaltar sus contenidos más místicos vinculados a su calidad de luz y la abstracción y su capacidad para lograr una figuración del espacio absoluto y atemporal.

La exposición se desarrolla no sólo en las salas que albergan la colección, sino también en los espacios más íntimos del Museo Pietro Canonica , un raro ejemplo museístico de casa de artista ubicado en el verdor de Villa Borghese donde las obras dialogan con los ambientes de la Fortezzuola, residencia y taller del escultor italiano desde 1927 hasta su muerte en 1959.

El Centro de Estudios Roccantica, tras haber realizado la exposición La Vita Nova. El amor en Dante en la mirada de 10 artistas femeninas comisariada por Alessandra Mammì (Museo Barracco – Roma, junio-octubre 2021), ofrece así un nuevo proyecto expositivo dedicado al arte contemporáneo en interacción con un lugar del patrimonio museístico romano.