Entre los fenómenos artísticos más interesantes, entre los siglos XX y XXI, se encuentra, sin lugar a dudas, la repentina aparición del arte chino contemporáneo.Hasta anteayer, China parecía un lugar remoto, distante, misterioso, revelándose de repente trastornó todas las jerarquías consolidadas hasta ahora tanto desde el punto de vista histórico, social y económico como, obviamente, también desde el punto de vista artístico y cultural. De repente todo lo que sucede en China nos afecta, directa o indirectamente. Nos guste o no, esta es la realidad de un futuro que nos concierne cada vez más de cerca y que no puede ser ignorado.

El espasmódico y repentino desarrollo de China no podía, es casi obvio, no afectar también al mundo del arte. El momento clave de esta aparición del arte chino en el panorama mundial se sitúa a principios de los años ochenta, a raíz de una protesta protagonizada por jóvenes artistas chinos y de la que artistas como Xiao Lu celebraron recientemente en el museo Guggenheim de Nueva York o Song Yon Ping , cuyas obras se encuentran en el Museo Paul Getty y en el Moma, fueron algunos de los protagonistas.

La presencia del arte chino después de estos acontecimientos de los años ochenta experimentó inevitablemente una aceleración, en gran parte debido al súbito interés por China que involucró también a los artistas que rápidamente dirigieron su mirada hacia Occidente. Sobre todo, elaborando con picardía una forma de Pop Art definida como pop-cínica en tanto que ponía en el centro la crítica a la clase política de la época y se burlaba de la degeneración del comportamiento de una naciente sociedad de consumo. De este primer grupo nació una segunda generación, la actual, y de la que trata esta exposición de forma exhaustiva. Una generación que ha disfrutado plenamente de este auge económico y de estas aperturas y que ha encontrado una nueva forma de expresión en el camino previamente trazado. La exposición, diseñada para la ciudad de Milán , da testimonio de este nuevo camino, en el que participan maestros ya consolidados y buscados como Yin Kun o Xing Jun Qin, Ma Han, Xin Haizhou o el gran Xu Deqi , hijo de una visión Pop que ha marcado fuertemente el arte chino de los años 80 y 90, pero que ha sabido desprenderse inteligentemente de él, imponiendo una nueva vena, definió Pop Lúdico .

Xu De Qi presentará en Milán obras inéditas , diseñadas especialmente para esta exposición y que hablan del borrado de la pintura por parte del arte contemporáneo. Entre las sorpresas de la exposición habrá una gran presencia femenina que, si en los años ochenta con Xiao Lu la veían entre las protagonistas del cambio, hoy se encuentra en personalidades disruptivas, como la de Zhang Hongmei cariñosamente definida como la china. Sonia Delaunay, una de las personalidades más interesantes a nivel internacional y una de las protagonistas de este nuevo rumbo del arte chino. Ya presentada en el Centro Pompidou , en el Barbican de Londres y en museos y circuitos de arte internacionales, representa un ejemplo de lo que el arte femenino es capaz de realizar.