La Fundación SoutHeritage en su acción para apoyar y valorizar las expresiones del arte y la cultura contemporánea, intenta explotar el potencial de los sugerentes espacios subterráneos en el corazón de Sassi di Matera (patrimonio de la UNESCO) presentando el proyecto expositivo "Patrimonios".

Al mostrarse en un lugar de memoria de la ciudad, la exposición, de acuerdo con la misión de los proyectos SoutHeritage (que opera en Matera desde 2004, instalando varios proyectos culturales en lugares históricos y simbólicos de la ciudad y en el región de Basilicata, contribuyendo así a la vivificación de la memoria historia arquitectónica del territorio natural y artificial), explora una vez más nuevas formas de relación entre las obras de arte contemporáneas, los espacios históricos y el espectador, presentando un proyecto expositivo en el que la estructura de la narrativa, a través de múltiples medios (pintura, instalación, escultura, video) se configura como un sistema abierto a la interpretación, no estructurado como un discurso lineal sino como un texto disperso, compuesto por obras de artistas nacionales e internacionales como: Saâdane Afif, Dario Carmentano, Alberto Garutti, Gary Hill, Ottmar Hörl, Žilvinas Kempinas, José García Ortega.

En este contexto, el proyecto, gracias a la preciosa colaboración del Palacio Viceconte (antes Venusio), conduce al corazón de Rioni Sassi y más concretamente a los almacenes granero de un complejo palaciego del siglo XVII de gran encanto, situado en la antigua centro económico y social y religioso de la ciudad de Matera. El lugar se convierte así en el escenario ideal de un proyecto en el que el territorio y la arquitectura ya no son simplemente un lugar geográfico y un contexto expositivo, sino que se convierten en soportes. En este sentido, la exposición sitúa en el centro de la experiencia cultural no sólo las obras de arte contemporáneo que transforman los volúmenes de la arquitectura histórica en espacios sensibles y contenedores de experiencias colectivas, sino también el valor simbólico de las mismas gracias a las obras. en exhibición., que colocados fuera de su sucesión cronológica y de los contextos de creación, en su parcialidad, crean un horizonte de lectura desde múltiples perspectivas que ofrecen una insólita experiencia de relación y resignificación de espacios y obras.

Los espacios, recientemente sometidos a un importante proyecto de restauración conservadora (interna y externa), se replantean, por tanto, según un recorrido preciso, a través del cual se guía al visitante al descubrimiento de las obras que pueden percibirse como autónomas y autosuficientes, pero también como parte de una visión más amplia que los incluye a todos y los conecta con el contexto expositivo. En este contexto, la exposición no quiere ser una exposición, sino más bien un modelo visual que no busca a toda costa conexiones temáticas o estilísticas, cronológicas o generacionales entre las obras y los artistas, sino un formato cultural para ofrecer una reinterpretación. -descubrimiento de ambientes suscitados a partir de algunas obras-testimonio ya catalogado y/o historizado, que se convierten en el terreno común para una recomprensión del arte entre la producción reflexiva del arte y la recuperación de nuevas relaciones con el público que necesita ser documentado e involucrado.