Del 26 de febrero al 8 de mayo de 2022, las salas del MA * GA de Gallarate (VA) acogen Untitled, la exposición individual de Michele Lombardelli (Cremona, 1968). 

Partiendo de las obras pictóricas de los últimos años, la exposición entrelaza los diferentes lenguajes experimentados por el artista, destacando cómo el interés, la investigación y el pensamiento lateral de Lombardelli se mueven a la vez hacia la pintura como signo , la imagen fotográfica como texto , el libro. como objeto de investigación, y el sonido como sujeto de exploración y dimensión desprovista de medidas y límites.

En el MA*GA encontrarás una serie de pinturas recientes, basadas en rigurosas variaciones cromáticas y geométricas que no excluyen lo inesperado y, al mismo tiempo, reformulan la idea de abstracción, disolviendo cualquier conexión referencial con la representabilidad de la realidad.

En la poética de Lombardelli, las obras pictóricas, así como las fotografías y los proyectos sonoros y musicales se alejan de la idea de síntesis o referencialidad del signo y la imagen para dar espacio a la presencia muda y a la vez sonora del significante. . Cada obra se erige como fragmento y elemento de un discurso estético intencionalmente nunca concluido. Para Lombardelli la obra parece ser un signo en el que sentido y significante se intercambian y giran en una movilidad continua, una dimensión en la que centro y origen están ausentes y la lógica de la causalidad subvertida.

Siempre que la poética se define en una forma, ya sea plástica, visual o sonora, nunca se fija definitivamente y pasa a formar parte de un sistema abierto, dinámico, de continuas correlaciones y referencias entre los caminos investigados, los lenguajes experimentados y los diferentes desenlaces formales. logrado. La obra de Lombardelli, extremadamente libre en la elección de medios expresivos (pintura, fotografía, dibujo, serigrafía, sonido) y soportes (lienzo/cartón, papel, alfombra, cerámica, vinilo) se caracteriza por una vocación ambiental y una cualidad expansiva en la que fluye una constante y sutil tensión entre el equilibrio y la precariedad, el desorden y el control: elementos de una dialéctica aún más estrecha cuando el artista interpreta el sonido.