El KOLUMBA es un museo de arte en Colonia. Se encuentra en el solar de la antigua iglesia de Santa Kolumba, una antigua iglesia románico-gótica destruida casi por completo durante la Segunda Guerra Mundial. El museo nació como una modernización del antiguo museo diocesano de Colonia: este último, de hecho, fue destruido durante la guerra. Sin embargo, la mayor parte de la colección había sido evacuada previamente. El museo fue entonces reabierto en 1954, pero en espacios inadecuados e insuficientes, por lo que en la década de los noventa se decidió darle una nueva ubicación. El sitio elegido fue el de la antigua iglesia de Santa Kolumba. Completado en 2007, la arquitectura resultante es el resultado de un hábil diseño del arquitecto suizo Peter Zumthor. El nuevo edificio combina hábilmente los nuevos volúmenes con los restos de construcciones medievales, unificando pasado y presente, antiguo y contemporáneo.
En el interior, las dieciséis salas de exposición de Kolumba, que ocupan una superficie total de 1.750 metros cuadrados, se conciben en gran medida como espacios íntimos, casi domésticos. Estancias que dan una sensación general de quietud, como si estuvieran suspendidas en el tiempo: no es casualidad que el Kolumba, además de ser un museo de arte, fuera concebido como un himno a la paz y la vida (columba es el término latino para paloma , un símbolo cristiano de la paz).
La colección del museo Kolumba está formada por pinturas, esculturas, dibujos, impresos, tejidos, ropa, objetos preciosos, joyas y manuscritos, desde la antigüedad hasta nuestros días, con especial atención al arte germánico medieval. La colección de obras de arte moderno y contemporáneo incluye obras de Joseph Beuys, Leiko Ikemura, Rebecca Horn, Attila Kovács, Wolfgang Laib, Thomas Lehnerer, Joseph Marioni, Agnes Martin, Richard Serra, Chris Newman, Richard Tuttle, entre muchos otros, Jannis Kounellis y Darío Villalba. El museo exhibe gran parte de su patrimonio a través de exposiciones temporales de larga duración, en las que piezas antiguas y modernas se muestran juntas, según temáticas y lecturas siempre diferentes.