Accademia Carrara, en colaboración con BE-STILE, presenta la exposición "Art of Fashion - Gardens of Silk. Vittorio Accornero for Gucci", treinta y cinco pañuelos originales diseñados para la maison florentina por uno de los protagonistas de la ilustración italiana del siglo XX, combinado con una selección de obras de la colección permanente.
La exposición crea un diálogo entre la moda y el arte, a través de diez combinaciones de bufandas y obras de arte, el recorrido se configura como una apasionante comparación entre épocas y áreas profundamente diferentes, capaces de potenciarse mutuamente.

Los pañuelos expuestos son complementos de alta costura extremadamente refinados que entre los años sesenta y setenta eran indispensables para cualquier mujer glamurosa, gracias al talento creativo de Vittorio Accornero; para hacerlos famosos estuvieron íconos femeninos como Grace Kelly, Jacqueline Onassis y Monica Vitti, promotoras de una elegancia sobria y aristocrática, propia del estilo italiano.

Vittorio Accornero de Testa (1896-1982) debutó tras la guerra en el campo de la ilustración, inicialmente bajo el seudónimo de Max Ninon. Numerosas publicaciones, también junto a su esposa Edina Altara, con prestigiosas revistas como "L'Illustrazione Italiana", "La Lettura", "Grazia", "Il Secolo XX" y con Mondadori, Mursia, Hoepli. A mediados de los años treinta, tras introducirse en el mundo del cine, como escenógrafo y figurinista, empezó a trabajar para el Teatro alla Scala. En los años cincuenta se dedicó a la pintura y su estilo evolucionó hacia un naturalismo inspirado en el arte, especialmente del siglo XVII. En 1960 comenzó a dar clases en la Academia de Brera, ese mismo año la llamada de Rodolfo Gucci, hijo del fundador de la empresa, dio vida a una colaboración que duró veinte años.
Los primeros pañuelos de Accornero para Gucci son variaciones sobre el tema de los medios de transporte, los bomberos y los veleros; caracterizado por una estructura narrativa y un diseño muy simple, tanto en términos de colores como de diseño. A esta temática se suma la del cuento de hadas y la Edad Media, con imágenes relacionadas con la caza y los caballeros. Una novedad importante viene con la adopción de temas florales y la estacionalidad de los motivos, introducidos con Flora. El artista rompe así la composición simétrica y especular y se centra en un dibujo rico en detalles y colores. El icónico Flora, creado en 1966 para
Grace Kelly y con 9 ramos de flores que incluyen mariposas y libélulas en exhibición complementarán la fragilidad de la belleza en el Jarrón de flores con anillo y piedras preciosas de Jan Brueghel el Viejo (1612).
Los homenajes de Accornero a la historia del arte son continuos. En los primeros pañuelos hay referencias a las miniaturas de los hermanos Limbourg presentes en las Très Riches Heures del duque de Berry, Flora hace referencia a la Primavera de Botticelli: una asombrosa lluvia de colores minuciosamente interpretada en un jardín de seda.