«Estoy enamorado de la Virgen de Murillo de la Galería Corsini. Su cabeza me persigue y sus ojos continúan pasándome como dos faroles danzantes». Así, el célebre escritor Gustave Flaubert describió su reacción ante el cuadro durante su estancia en Roma en 1851. La Madonna Gitana, como se la llamaba en las guías de la ciudad, fue, de hecho, uno de los cuadros más admirados del siglo XIX. siglo. de la colección Corsini precisamente por la fuerza expresiva de la Virgen con el Niño realizada por el pintor español. La obra fue realizada hacia 1675 en Sevilla y es uno de los mejores ejemplos de la capacidad de Murillo para plasmar temas religiosos en términos de "narración familiar" y sencillez compositiva. El cuadro de Corsini está, en efecto, construido en torno a las dos figuras de la Virgen y el Niño, realizadas con esos rasgos casi "comunes" que dieron a la obra su sobrenombre decimonónico, concentrando la mayor expresividad en los rostros y las miradas. El punto focal de la obra se convierte así en los ojos que miran intensamente al espectador, casi como si hubiera interrumpido el momento del amamantamiento, al que aluden las ropas recién alejadas del pecho de María, según una estrategia retórica que, tras el Concilio de Trento, tendió a hacer menos explícita esta tipología iconográfica.