Unter den Künstlern, die eine der erfolgreichsten und originellsten Interpretationen der Überschreitung der Grenze zwischen Figuration und Abstraktion geliefert haben, kehrt Antoni Clavé (Barcelona, Spanien, 1913 - Saint-Tropez, Frankreich, 2005) in die Stadt Venedig zurück die den Erfolg, den der Künstler bereits auf internationaler Ebene hatte, bestätigt und geweiht hat, als er 1984 den gesamten spanischen Pavillon seiner unablässigen Forschung zuwies. Anlässlich der Kunstbiennale ist der Künstler nun erneut Protagonist einer großen Ausstellung organisiert von ACP - Art Capital Partners in seinem prestigeträchtigen Ausstellungsort: Palazzo Franchetti , zusammen mit dem Archiv Antoni Clavé .

Die Ausstellung – kuratiert von Aude Hendgen , Kunsthistorikerin und Leiterin des Antoni Clavé Archivs, und Sitor Senghor , unabhängiger Kurator – besteht aus etwa fünfzig Werken, darunter Gemälde und Skulpturen, darunter große, die ausgewählt wurden, um eines der am meisten geschätzten Themen des Künstlers zu erforschen : das der Krieger . Die Ausstellung erkennt einen Einfluss der ikonografischen Bildsprache von Statuen und afrikanischen Masken und wird dann vom 23. März bis 27. Mai 2023 in der Donwahi Foundation in Abidjan zu Gast sein, um den Kreis der Referenzen zu schließen, die die Ausstellung charakterisieren.

Nach Jean Dubuffet und Massimo Campigli bekräftigt ACP - Palazzo Franchetti sein Interesse an Künstlern des 20. Jahrhunderts, die eine besondere Beziehung zur Stadt der Dogen haben, und präsentiert Antoni Clavé für die 59. Ausgabe der Biennale von Venedig. Durch den Filter des Kriegerthemas bietet die Ausstellung die Möglichkeit, die Forschung des großen spanischen Meisters durch die Entwicklung seines Stils zu untersuchen. Tatsächlich ist sie ein wiederkehrendes Thema seiner Forschungen und taucht bereits ab 1958 zunächst in seinen Gemälden auf, gewinnt dann an Substanz und Volumen und popularisiert damit auch die Welt der Skulpturen. Es folgt die erfolgreiche Serie der Könige, die in den 1950er Jahren die künstlerische Vorstellungskraft des Künstlers beherrschte und damit die Auswahl antiker Figuren fortsetzt, die letzten Erben einer untergegangenen Zivilisation, die sich in mächtige Archetypen des spanischen Erbes verwandeln. Die Gemälde reichen von 1958 bis in die 1990er Jahre und umfassen einige wesentliche Werke, die bereits auf der Biennale in Venedig 1984 ausgestellt wurden.Die Skulpturen, zu denen auch die berühmten "Kabinette" gehören, offenbaren Clavés Liebe zu den heterogensten Materialien - darunter Holz, Metall, Pappe -. und Schrott.