Der von Giangavino Pazzola kuratierte Ausstellungspfad entwickelt sich chronologisch und berücksichtigt mit einer Auswahl von über 150 Werken unterschiedlicher Formate die wichtigsten Schaffensperioden von Horst und zeichnet seine Geschichte in den grundlegenden Knotenpunkten seiner Entwicklung nach, von den Anfängen bis zu den neuesten Kreationen . . .

Die verschiedenen Abschnitte sind so gegliedert, dass sie einige herausragende Punkte von Horsts gesamtem künstlerischen Schaffen hervorheben: die Verbindung zur klassischen Kunst, die jedoch die Einflüsse der Avantgarden nicht ausschließt; die visuelle Untersuchung der Harmonie und Eleganz der menschlichen Figur, verschönert durch die perfekte Beherrschung der Beleuchtung der Szene; die fruchtbare und dauerhafte Zusammenarbeit mit „Vogue“, einem Magazin, für das der Fotograf Dutzende Titelseiten signiert hat; die Porträts von Persönlichkeiten aus der Mode- und Kunstwelt, oft in ihren eigenen vier Wänden angesiedelt, Bilder, durch die der Autor einmal mehr sein unbestreitbares kompositorisches Können offenbart.

Der erste Teil dient als Einführung in den Autor und seine Forschungsinteressen: die Natur-Kultur-Beziehung, das Porträt-Set und die große Liebe zum Detail, Elemente, die sich beide in den Fotografien wiederfinden, in denen er das intellektuelle Milieu von Paris verewigt den dreißiger Jahren und in den Selbstbildnissen und Stillleben. In der zweiten Sektion sind die Arbeiten der Pariser und New Yorker Phase zu sehen, sehr fruchtbare Perioden, beeinflusst von Romantik und Surrealismus, in denen er ikonische Bilder wie Mainbocher Corset, Paris, 1939, und Hand, Hands, New York schafft , 1941. Die Verwendung von Farbe in der Modefotografie ist das Thema, das den Abschnitt eröffnet, in dem die berühmtesten Cover der „Vogue“ zu sehen sind. Als trait d'union finden wir die überraschenden Innenaufnahmen, die ab den 1940er Jahren entstanden und bald zu einer der Hauptbeschäftigungen des Fotografen wurden, auch dank des Interesses von Diana Vreeland (Direktorin der "Vogue" seit 1962), die Auftraggeberin ist in Horst eine Reihe von Berichten über die Häuser und Gärten von Künstlern und Prominenten. Unter den vielen Werken des Autors ist Italien ein Schwerpunkt gewidmet, mit der römischen Wohnung des Künstlers Cy Twombly, die mit seinen eigenen klassischen Werken und Skulpturen geschmückt ist, und mit dem zeitlosen Charme des Villar Perosa-Anwesens, in dessen Innerem sich u sehr elegante Marella Agnelli.

Abgerundet wird die Ausstellung, die sich stets zwischen den bekanntesten Werken des Autors und einer überraschenden unveröffentlichten Serie bewegt, mit den Bildern aus der renommierten Serie Round the clock, New York, 1987, der neuesten Synthese aus Radikalität, Talent und Vision einer führenden Persönlichkeit Fotografie des 20. Jahrhunderts.