In Prima Persona Plural ist eine als Filmset konzipierte Ausstellung, in der die Werke als Charaktere fungieren, die in der Lage sind, verschiedene Geschichten innerhalb desselben Szenarios zu aktivieren. Ein Raum, der sich aus einer komplexen Reihe von Elementen zusammensetzt – Kunstwerke, Musik, Artefakte, Masken, reflektierende Oberflächen, Performer – die in ihrer Verbindung den Besucher in eine andere Dimension entführen.

In Prima Persona ist Plural das erste Kollektiv, das im großen Raum der Solo/Multi-Sektion der MACRO-Programmierung organisiert ist und sich als weitere Erforschung des Ausstellungsmediums in einen experimentellen Schlüssel stellt. Die Ausstellung ist vielmehr als synästhetisches und desorientierendes Erlebnis konzipiert, das aus den Werken von Künstlerinnen und Künstlern unterschiedlicher Generationen und Hintergründe Gestalt annimmt, sich jeder thematischen und zeitlichen Einordnung entzieht, um die Grenzen und Definitionen des Menschlichen, des Nicht-Menschlichen und eher zu destabilisieren des Posthumanen: ein Raum, in dem Vorstellungen von Realität und Fiktion gekitzelt, umgeworfen und verzerrt werden. Ein Depot von Gesten, Zeichen und Emotionen, typisch für eine jüngere Vergangenheit, aber geprägt von einer gewissen Abstraktion, die konzeptionell und physisch in der Gegenwart nachhallen.

Zusätzlich zu den Werken wird während der Ausstellung eine Reihe von Charakteren und Objekten frei im Ausstellungsraum agieren, als wären sie Erscheinungen, manche statisch, andere in Bewegung. Dazu gehören ein Michael Jackson-Imitator, eine Reihe von Straßenmalern und Künstlern, die zum Tragen von Masken eingeladen wurden. Eine Mischung aus scheinbar vertrauten und harmlosen Elementen, die jedoch darauf abzielt, eine zutiefst unheimliche Erfahrung der Realität zu suggerieren, als wollte sie eine Reflexion über die rätselhaften kognitiven und emotionalen Bedingungen unserer Zeit anregen.