WET: The Magazine of Gourmet Bathing war eine Zeitschrift, die 1976 in Venice, Kalifornien, von dem Künstler, Herausgeber und Schriftsteller Leonard Koren gegründet wurde. Durch vierunddreißig Ausgaben, die über einen Zeitraum von fast sechs Jahren veröffentlicht wurden, etablierte sich WET zunächst in den USA und dann in der internationalen Szene als Ort des redaktionellen, grafischen und erzählerischen Experiments und zog Künstler, Fotografen, Designer und Schriftsteller an Redaktion , eingeladen, ihren kühnsten Visionen und Intuitionen Ausdruck zu verleihen.

Der Begriff „Gourmet Bathing“, wörtlich eine Vorstellung von „Bad für Genießer“, entzog sich freiwillig jeder starren Definition: Einerseits eine verschleierte Parodie auf eine bestimmte Welt der Luxusmagazine, andererseits „ein Angriff auf den guten Geschmack“. und lineares Denken“, die Metapher einer Lebenseinstellung, in der sich Sinnlichkeit, Humor, Ernsthaftigkeit und Absurdität vermischen und zu Werkzeugen werden, um einige der gesellschaftlichen Gepflogenheiten der Zeit zu beobachten und aus den Angeln zu heben. Der flüchtige und gleichzeitig anspielungsreiche Charakter des "Gourmet-Badens" hat es dem Magazin ermöglicht, immer radikaler heterogene Inhalte zu begrüßen, mit der einzigen und ständigen Absicht, die Erwartungen seiner Leser zu kitzeln und zu verwirren. Durch die Augen und die Stimme ihres Gründers zeichnet die Ausstellung den Weg von WET von seinen Anfängen nach – das Magazin entstand als Erweiterung der Badepartys, der einzigartigen Partys, die Koren organisierte, um den Mitarbeitern seiner künstlerischen Projekte zu danken – bis hin zu seine Schließung im Jahr 1981.

An den Wänden der Ausstellungshalle, als wären es die Seiten einer großen Zeitschrift, inszeniert Koren einen Prozess der Selbstbefragung im Nachhinein, der es ihm durch eine Reihe von Fragen und Antworten, Text- und Bildfragmenten ermöglicht, das Imaginäre zu erzählen Komplex von WET sowohl in seinen redaktionellen als auch in seinen sozialen Aspekten. Das Publikum ist eingeladen, diesen Dialog mit Markern weiter zu aktivieren, die für die Dauer der Ausstellung im Raum verfügbar sind, um Notizen, Kommentare und Reflexionen am unteren Rand der visuellen und textlichen Apparate zu platzieren. Abgerundet wird die Geschichte durch eine akustische Intervention, die aus einer Reihe von Musikstücken besteht, die auf filigrane Weise die Klanglandschaft rekonstruieren, die die Redaktion des Magazins prägte und speiste.