Kuratiert von Marianna Vecellio

Gewinner des illy Present Future 2017 Prize mit dem Werk Soundtrack for a Troubled Time (Soundtrack for schwierige Zeiten), 2017, erworben für die Sammlungen des Castello di Rivoli Museum of Contemporary Art dank der Foundation for Modern and Contemporary Art CRT, Cally Spooner präsentiert Everything Might Spill im Projektraum Manica Lunga

Durch performative Arbeit und Werkzeuge wie Schreiben, Ton und Film inszeniert Spooner absurde Wiederholungen der heutigen politischen, wirtschaftlichen und medialen Rhetorik, in der die patriarchalische Ordnung auch die eigene Zeit und relative Produktivität kontrolliert. Unter Verwendung von Referenzen, die Philosophie und Sozialwissenschaften umfassen, untersucht der Künstler, wie die allgegenwärtige Verbreitung von Technologie sowohl den Körper als auch den Geist des zeitgenössischen Individuums verändert. „Cally Spooner – schreibt Marianna Vecellio, Kuratorin der Ausstellung – untersucht die Art und Weise, in der die zeitgenössische Subjektivität und der menschliche Körper ständigen Veränderungen unterliegen, die durch den technologischen Zustand diktiert werden. Durch Installationen, Texte und Performances analysieren seine Arbeiten die Einflüsse unsichtbarer Gewalt, die sich im digitalen Zeitalter ausbreitet, und untersuchen das Konzept der physischen und ontologischen Erosion des Lebewesens in einer von digitalen Daten dominierten Gegenwart.

Spooners künstlerische Forschung konzentriert sich auf die Art und Weise, wie „der fortschrittliche techno-kapitalistische Apparat droht, Leben durch die Optimierung von Affekten, Körpern und Sprache auszutrocknen, und fragt, wie wir mit diesem Techno-Apparat verschmelzen könnten, um diese posthumane Entfremdung positiv zu transformieren und zu mobilisieren.“ Ihre Ausstellungen und Performances sind in feministischen philosophischen Prozessen verankert und beziehen physisch, akustisch und konzeptionell die Konzepte von Dauerhaftigkeit, Erosion, Wartung, Zerstörung und Zusammenbruch als Praktiken des Widerstands gegen die plötzlichen globalen Schwankungen der Finanzmärkte, den unaufhaltsamen Fluss digitaler Daten ein , und die zwingende Forderung nach Produktivität, die die kapitalistische Gesellschaft jedem Einzelnen auferlegt.

In Everything Might Spill, 2018, bezieht sich eine Wandzeichnung, die das vergrößerte Bild eines menschlichen Organs trägt, auf einen Brunnen, aus dem eine zugegebenermaßen giftige Flüssigkeit sprudelt. Die Installation kann als verstörende Reflexion über den menschlichen Zustand interpretiert werden, der einer wachsenden und obsessiven Abhängigkeit von Technologie ausgesetzt ist, bis hin zu unkontrollierbaren und irreversiblen Mutationen.