Die Sammlung der Madre wird durch die Schenkung ihrer neuen Videoarbeit Le massacre du printemps (2020) durch die Künstlerin Mathilde Rosier erweitert. Die Präsentation wird von Andrea Viliani kuratiert und in Zusammenarbeit mit der Residency 80121 erstellt.

In dieser Arbeit erschafft Mathilde Rosier , wie so oft in ihrer Praxis, ausgehend von bestehenden Erzählungen eine persönliche Erzählung. Le Massacre du Printemps, vom Künstler als „ ein Agrartanz auf Neapel “ definiert, ist tatsächlich vom Frühlingsfest (Le sacre du printemps) inspiriert, einem Ballett, das Vaslav Nijinsky 1913 für die Ballets Russes zur Musik von Igor Strawinsky geschaffen hatte . Das Thema der Arbeit ist auch mit der Figur des Bühnenbildners und Kostümbildners des ursprünglichen Balletts, Nicholas Roerich, verbunden, wie die Künstlerin selbst schreibt: „Die Atmosphäre des Stücks ist katastrophal, Roerich dachte an ein bevorstehendes Ende des Welt, sondern mit der Hoffnung auf Wiedergeburt für eine weisere Menschheit."

Drei verschiedene Matrixorte bilden das Szenario der Arbeit: die Gewächshäuser von Pompeji, „Metaphern dafür, wie intensiv Produktivität Teil eines tödlichen Prozesses sein kann“; der Industriehafen und das Stadtzentrum von Neapel, wo "die Umweltverschmutzung und die Inkohärenz menschlicher Aktivitäten auf dem Vulkan tanzen"; schließlich das ehemalige Industriegelände und die Bucht von Pozzuoli, „ein stark kontaminiertes Land und ein verlassenes Meeresgebiet, dessen Trostlosigkeit mit einer verführerischen Schönheit kontrastiert“.

Das Werk ist in zwei Teile gegliedert, die die Prinzipien des ursprünglichen Balletts in Frage stellen. Im ersten Akt von Strawinskys Oper mit dem Titel Die Anbetung der Erde bezieht sich die Choreografie auf die landwirtschaftlichen Tänze des heidnischen Russland. Für Rosier verbinden die Tänzer, die die Bewegungen und Gesten der Bauern auf den Feldern nachahmen, die Art und Weise, wie sie die Erde berühren, den Akt der Anbetung der Erde mit dem Beginn dessen, was tatsächlich ihre Erforschung und damit ihre fortschreitende Ausbeutung sein wird. Aus diesem Grund offenbart die „Anbetung“ des ursprünglichen Balletts für Rosier tatsächlich den Beginn einer unaufhaltsamen „Ausbeutung“ (The Exploitation of Earth), wie der Künstler erklärt: „Die Bauern werden zu Ähren, das Schicksal der Menschheit mit Pflanzen verknüpft. Wir behandeln uns selbst, wie wir Pflanzen behandeln, industrialisierte, kommerzialisierte. Das blinde Streben nach Wachstum, Gier, Gier spiegeln nur unsere Unfähigkeit wider, zufrieden zu sein. Diese bodenlose Unzufriedenheit ist der Grund für das Desaster.“