A cura di Irene Calderoni
Per la mostra in Fondazione l'artista presenta una nuova serie di dipinti di grande formato, opere che incorporano oggetti scultorei derivati da precedenti performance posti in dialogo con sfondi iconografici dalle diverse provenienze, pittura antica, cinema, illustrazioni letterarie. Ogni opera riconfigura frammenti di immagini che appartengono ad altre opere, storie, luoghi e tempi, in una logica che richiama quella del bricolage, nell'accezione antropologica del termine. Una delle opere vede protagonista l'animale-feticcio dell'artista, il pipistrello, già eroe della serie pittorica Bat Opera. 

Il lavoro di Monster Chetwynd incorpora elementi del folklore, della cultura popolare antica e di quella pop contemporanea, della storia dell'arte, del cinema e della letteratura, per dar vita a opere che irridono le gerarchie, sovvertono le regole e inventano nuovi riti. Che siano quadri, sculture, video, installazioni o eventi performativi, i suoi lavori sono intrisi di quel carattere carnevalesco che Michail Bachtin ha definito come una forma di spettacolo sincretistica di carattere rituale, capace di abolire distinzioni e limiti tra categorie di oggetti, di luoghi e di persone. In questo senso l'elemento performativo è centrale nella pratica dell'artista, il motore concettuale ed emotivo da cui derivano le altre dimensioni espressive, supporti, strumenti, feticci o residui di un'azione viva e partecipata, che mette al centro il corpo, l'interazione, la dinamica di gruppo.

Gli oggetti che popolano le opere di Chetwynd sono personaggi farseschi, marionette, oggetti e macchine di scena, travestimenti, fondali e storyboard: in sintonia con questa esplosione di energia che trasforma il mondo in un teatro vivo, l'universo visivo dell'artista è esuberante, pittoresco, travolgente.