Paar „Einweihungs“-Kandelaber aus vergoldeter Bronze, hergestellt von Dalí im Jahr 1975. Auf den Kandelabern werden goldene Scheiben, Eiformen, Mini-Obelisken und andere Objekte platziert, die in der Lage sind, positive Energien freizusetzen, wie es von Dalí gewünscht wurde. Die Kandelaber sind in dem Band „Dalí, le dur et le sculpture et objects“ reproduziert, der 2003 von Robert Descharnes, dem historischen Sekretär des Künstlers, herausgegeben wurde.

„Maravillas mit akrostichischer Variation“ Diese Werke gehören zu einer Reihe von Werken, die zur Illustration des 1975 erschienenen Buches des Dichters Rafael Alberti mit dem Titel Maravillas con variaciones acrostica en el jardin de Miró erstellt wurden. Die Serie von Lithografien, die in zwei verschiedenen Formaten gedruckt wurden, wurde hauptsächlich hergestellt Die Verwendung von Primärfarben, die durch schwarze Zeichen verstärkt werden, um den kompositorischen Rhythmus von Mirós Geschichte der Zeichen zu markieren, die gut zum Fluss der albertanischen Poesie passt.

„Maravillas mit akrostichischer Variation“ Diese Werke gehören zu einer Reihe von Werken, die zur Illustration des 1975 erschienenen Buches des Dichters Rafael Alberti mit dem Titel Maravillas con variaciones acrostica en el jardin de Miró erstellt wurden. Die Serie von Lithografien, die in zwei verschiedenen Formaten gedruckt wurden, wurde hauptsächlich hergestellt Die Verwendung von Primärfarben, die durch schwarze Zeichen verstärkt werden, um den kompositorischen Rhythmus von Mirós Geschichte der Zeichen zu markieren, die gut zum Fluss der albertanischen Poesie passt.

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Als Picasso 1946 im Dorf Vallauris in Südfrankreich ankam, besuchte er das Atelier von Ramie und wurde von dem Wunsch gepackt, mit Keramik zu arbeiten, etwas, das er bereits in seiner Jugend getan hatte, wenn auch gelegentlich in Spanien. Auch dank des Treffens mit der jungen Jacqueline Roque, die mit den Eheleuten Ramie zusammenarbeitete und später seine letzte Partnerin wurde, begann Picasso, die Werkstatt zu besuchen, in der er in den folgenden Jahren und bis zu seinem Tod über 4000 Werke schuf. Dabei verwendete er häufig bereits existierende Krüge und Teller, die Teil der Volkstradition waren und die er durch seine Intervention in archaische und symbolische Formen fantastischer Tiere oder Formen mit starker Urprägung verwandelte. Die evokative und entweihende Fähigkeit von Picassos Form fand in der Verwendung von Keramik ein höchst suggestives Element, das es ihm ermöglichte, Werke zu schaffen, die heute einstimmig als der höchste Ausdruck der Keramikkunst in der Welt gelten. Picassos Werk war ein Wegbereiter für viele Künstler, die sich nach ihm in der Keramikkunst in den Bereichen Malerei, Zeichnung und Grafik versuchten.

Als Picasso 1946 im Dorf Vallauris in Südfrankreich ankam, besuchte er das Atelier von Ramie und wurde von dem Wunsch gepackt, mit Keramik zu arbeiten, etwas, das er bereits in seiner Jugend getan hatte, wenn auch gelegentlich in Spanien. Auch dank des Treffens mit der jungen Jacqueline Roque, die mit den Eheleuten Ramie zusammenarbeitete und später seine letzte Partnerin wurde, begann Picasso, die Werkstatt zu besuchen, in der er in den folgenden Jahren und bis zu seinem Tod über 4000 Werke schuf. Dabei verwendete er häufig bereits existierende Krüge und Teller, die Teil der Volkstradition waren und die er durch seine Intervention in archaische und symbolische Formen fantastischer Tiere oder Formen mit starker Urprägung verwandelte. Die evokative und entweihende Fähigkeit von Picassos Form fand in der Verwendung von Keramik ein höchst suggestives Element, das es ihm ermöglichte, Werke zu schaffen, die heute einstimmig als der höchste Ausdruck der Keramikkunst in der Welt gelten. Picassos Werk war ein Wegbereiter für viele Künstler, die sich nach ihm in der Keramikkunst in den Bereichen Malerei, Zeichnung und Grafik versuchten.

Als Picasso 1946 im Dorf Vallauris in Südfrankreich ankam, besuchte er das Atelier von Ramie und wurde von dem Wunsch gepackt, mit Keramik zu arbeiten, etwas, das er bereits in seiner Jugend getan hatte, wenn auch gelegentlich in Spanien. Auch dank des Treffens mit der jungen Jacqueline Roque, die mit den Eheleuten Ramie zusammenarbeitete und später seine letzte Partnerin wurde, begann Picasso, die Werkstatt zu besuchen, in der er in den folgenden Jahren und bis zu seinem Tod über 4000 Werke schuf. Dabei verwendete er häufig bereits existierende Krüge und Teller, die Teil der Volkstradition waren und die er durch seine Intervention in archaische und symbolische Formen fantastischer Tiere oder Formen mit starker Urprägung verwandelte. Die evokative und entweihende Fähigkeit von Picassos Form fand in der Verwendung von Keramik ein höchst suggestives Element, das es ihm ermöglichte, Werke zu schaffen, die heute einstimmig als der höchste Ausdruck der Keramikkunst in der Welt gelten. Picassos Werk war ein Wegbereiter für viele Künstler, die sich nach ihm in der Keramikkunst in den Bereichen Malerei, Zeichnung und Grafik versuchten.

Als Picasso 1946 im Dorf Vallauris in Südfrankreich ankam, besuchte er das Atelier von Ramie und wurde von dem Wunsch gepackt, mit Keramik zu arbeiten, etwas, das er bereits in seiner Jugend getan hatte, wenn auch gelegentlich in Spanien. Auch dank des Treffens mit der jungen Jacqueline Roque, die mit den Eheleuten Ramie zusammenarbeitete und später seine letzte Partnerin wurde, begann Picasso, die Werkstatt zu besuchen, in der er in den folgenden Jahren und bis zu seinem Tod über 4000 Werke schuf. Dabei verwendete er häufig bereits existierende Krüge und Teller, die Teil der Volkstradition waren und die er durch seine Intervention in archaische und symbolische Formen fantastischer Tiere oder Formen mit starker Urprägung verwandelte. Die evokative und entweihende Fähigkeit von Picassos Form fand in der Verwendung von Keramik ein höchst suggestives Element, das es ihm ermöglichte, Werke zu schaffen, die heute einstimmig als der höchste Ausdruck der Keramikkunst in der Welt gelten. Picassos Werk war ein Wegbereiter für viele Künstler, die sich nach ihm in der Keramikkunst in den Bereichen Malerei, Zeichnung und Grafik versuchten.

Als Picasso 1946 im Dorf Vallauris in Südfrankreich ankam, besuchte er das Atelier von Ramie und wurde von dem Wunsch gepackt, mit Keramik zu arbeiten, etwas, das er bereits in seiner Jugend getan hatte, wenn auch gelegentlich in Spanien. Auch dank des Treffens mit der jungen Jacqueline Roque, die mit den Eheleuten Ramie zusammenarbeitete und später seine letzte Partnerin wurde, begann Picasso, die Werkstatt zu besuchen, in der er in den folgenden Jahren und bis zu seinem Tod über 4000 Werke schuf. Dabei verwendete er häufig bereits existierende Krüge und Teller, die Teil der Volkstradition waren und die er durch seine Intervention in archaische und symbolische Formen fantastischer Tiere oder Formen mit starker Urprägung verwandelte. Die evokative und entweihende Fähigkeit von Picassos Form fand in der Verwendung von Keramik ein höchst suggestives Element, das es ihm ermöglichte, Werke zu schaffen, die heute einstimmig als der höchste Ausdruck der Keramikkunst in der Welt gelten. Picassos Werk war ein Wegbereiter für viele Künstler, die sich nach ihm in der Keramikkunst in den Bereichen Malerei, Zeichnung und Grafik versuchten.