In den Jahren der Produktion für Poggi finden wir uns manchmal vor echten „Haustieren“, die Albini in seinen Zeichnungen heraufbeschwört. Einer davon ist sicherlich der 1952 produzierte „Dienerdiener“-Tisch von Cicognino: Eines der drei schlanken Beine verlängert sich zu einem „Griffschnabel“, was den Transport des Objekts erleichtert. Die Auflagefläche ist von einer Holzplatte umgeben, um zu einem Tablett zu werden. Wie von M. Fagiolo beobachtet, ist der „Cicognino“ ein Objekt, das aus Walt Disneys Bleistift zu stammen scheint und uns immer noch als eine äußerst aktuelle Zeichnung erscheint (nicht überraschend ist es Teil von Albinis Designstücken, die mit der Cassina in die Produktion zurückgebracht wurden Gesellschaft).

Der Cavalletto-Tisch wurde zum ersten Mal 1948 in Mailand für die von Fede Cheti organisierte Ausstellung Der Stil moderner Möbel präsentiert. In dieser Version erscheint die charakteristische Messingstangenverstrebung jedoch gegenüber der endgültigen Version umgekehrt. Dieser Tisch, der dem Compasso d’oro gemeldet wurde, hat als Hauptmerkmal, dass er wie ein temporäres Objekt aussieht, das schnell zerlegt und zusammengeklappt werden kann, fast für die Verwendung als Ausstellungsstück. Die Eleganz der Profile und Details der endgültigen Version von 1950, hergestellt von der Firma Poggi, unterstreicht einmal mehr, wie schmal die Grenze zwischen der Sprache der Leichtigkeit und der Einrichtung war, mit Gewissenhaftigkeit und technischer und formaler Aufmerksamkeit von Franco Albini für die Entwicklung eines Designobjekts. Die endgültige Struktur bestand aus massiver Esche oder Palisander mit einer Stahlverstrebung; das Regal wurde manchmal mit einem Wollstoffbezug versehen.

Für die Installation auf der VII. Triennale entwirft Franco Albini einige neue Stücke. Eines davon ist eine neue Vollholzversion der bereits vorgestellten Schaukelliege, die dann ab 1959 von der Firma Poggi aus Pavia produziert wurde. Das Objekt mit dem Namen "Canapo" wurde 2008 mit der Firma Cassina wieder in Produktion genommen in Meda, aber es ist das Ergebnis eines Experimentierens zum Thema der schaukelnden Chaiselongue, das bereits in den 1930er Jahren mit einer Reihe von Prototypen begann. Ausgehend von der Einrichtung des Albini-Hauses von 1937, in der eine mechanistische Chaiselongue erscheint, die bereits 1936 auf der Triennale präsentiert wurde und in einer röhrenförmigen Struktur mit freiliegenden Federn und einer Schaumgummimatratze gebaut ist, die in einem scheinbar labilen Gleichgewicht daran befestigt ist ein mächtiger Eisensockel. Eine sehr ähnliche Version findet sich etwa ein Jahr später wieder in Albinis Wohnung, diesmal jedoch bereits mit dem Konzept des Schaukelns, hergestellt aus einer röhrenförmigen Struktur aus schwarz lackiertem Eisen, Holzsitz und faltbaren Schaumstoffkissen.

In die zweite Neuordnung der Einrichtung seiner Wohnung in der Via Cimarosa in Mailand fügt Albini eine Reihe neuer, von ihm entworfener Objekte ein. Eine davon ist eine Stehlampe, die später wegen ihres Aufbaus, der dem eines Feldmaschinengewehrs ähnelt, "Maschinengewehr" genannt wird. Die Leuchte hat den Charakter eines „ready-made“, eines ironischen „object trouvé“ mit dadaistischem Geist, in dem ein Messingrohr (durch das das elektrische Kabel verläuft), ein in ein „V“ gebogenes Metallträgerelement montiert ist , Und oben auf der Röhre ein Lampenschirm aus Aluminium. In einer anderen Version wird das Messingrohr wie ein Pistolenkörper auf eine glatte Stange gepfropft, an der zwei Holzfüße befestigt sind, wodurch das gleiche Stützsystem mit drei Stützpunkten entsteht.

Die zündende Idee dieses Projekts, das 1938 zum ersten Mal in der Einrichtung von Casa Albini auftauchte, war es, die technischen Komponenten des Radios zwischen zwei dicke Kristallplatten einzupassen und so die technologischen Attribute zu „enthüllen“ und die zu befreien Radioinstrument des schweren Anzugs, der ihn früher trug und ihn als hölzernes Möbelstück verkleidete. Das Funkobjekt passt dann in den Kristall, der dazu diente, es zu tragen, aber vor allem, um seine Mechanismen freizulegen, um sichtbar zu machen, was immer verborgen war, und minimierte den "Container", um den "Inhalt" hervorzuheben. Obwohl später zwischen 1938 und 1940 in mehreren ähnlichen Versionen ausgearbeitet, ist das mobile Radio zu einem Objektsymbol für die ständige Suche nach der Entmaterialisierung von Objekten geworden, für diese Erweiterung der "Leere", die Albini in seiner Idee von Design verfolgt. die aus dem damals vorherrschenden kulturellen Kontext poetisch abstrakt erscheint.

Sein Hauptmerkmal ist, dass es mit Hilfe von Schrauben vollständig zerlegt werden kann, was, während es die absolute Steifigkeit der Struktur gewährleistet, es ermöglicht, es leicht zu zerlegen und sein Volumen zu minimieren, was die Verpackung und den Transport erleichtert. Die Platte ist so konzipiert, dass sie in der Luft schwebt, dank vier Holzkegeln, die an parallelepipedischen Winkeln befestigt sind, die die geformten Balken horizontal verbinden und vertikal von unten das Transplantat der sich verjüngenden Beine aufnehmen, die auf dem Boden ruhen und sich plastisch zu einer großzügigen Fläche ausdehnen Fuß.

In dem von Poggi (1956) produzierten Bücherregal LB7 finden wir alle von Albini ausführlich diskutierten Prinzipien zum Thema des leichten Pfostens (von der Scipione-Ausstellung von 1940 bis zum Olivetti-Laden von 1956), der in diesem modularen System zu einer leichten Struktur wird , zwischen Decke und Boden, entworfen, um die Entwicklung einer mobilen Wand zu markieren, einer virtuellen Membran für Innenräume. Tatsächlich bieten die Stützen, die durch Druck zwischen Boden und Decke befestigt werden, einen Verstellbereich von 268 cm bis 290 cm, während eine Reihe von Löchern die Möglichkeit bietet, Behälter und Regale in verschiedenen Höhen zu platzieren und sich auch in Längsrichtung ausdehnen zu können im Raum, mit einem ca. 90 cm breiten Modul. Anschließend wurde auch eine selbsttragende Version ohne Deckenbefestigungssystem entworfen, die ebenfalls von Poggi mit dem Namen LB10 hergestellt wird.

Das Bücherregal Il Veliero ist ein emblematisches Objekt der albinischen Planung, da es seine leidenschaftliche Suche nach einem Gleichgewichtspunkt „zwischen visueller Instabilität und effektiver Stabilität, zwischen virtueller Bewegung und Stasis“, zwischen technischem Experimentieren und Museumsausstellung deutlich widerspiegelt. Das Bücherregal Il Veliero ist eine Art Luftskulptur, die die Bücher, wahre Protagonisten der Funktion, in eine metaphysische Schwebe versetzt. Albini entwirft jedes Element ohne vorgefertigte Komponenten, mit Ausnahme des Securit-Glases (das bereits für das Mobilfunkgerät verwendet wird), der Metallstangen, der Kabel und der Messingbolzen. Ein subtiles Spiel von Spannungen und Kompressionen bindet die maximal angespannten und gezwungenen Materialien und wird zu harmonischen Elementen eines Instruments, das eine neue Idee des schwebenden Raums im Dienste des Menschen schaffen soll. Für Albinis Wohnung in der Via De Togni wurde nur ein Prototyp des Bücherregals geschaffen: Eines Nachts brach das Segelschiff zusammen und zerbrach wie ein gläserner Traum. Nach fast siebzig Jahren beschließt die Firma Cassina, dieses mythische Objekt zu reproduzieren.

1940 Entwicklung des Modells für das Albini-Haus und das Wohnzimmer in einer Villa, VII. Triennale di Milano 1952 (erste Version mit Sitzstützgurt) 1956 (zweite Version mit vertikalen Beinen und ohne Sitzstützgurt) 1967 Produktion Poggi - Neuinterpretation der ersten Fiorenza, die 1940 für das Haus Albini hergestellt wurde Poggi. Es ist ein Sessel, der dazu bestimmt ist, den Körperteilen der sitzenden Person auf der gesamten Oberfläche eine gleichmäßig verteilte Stütze zu geben, als ob er die Bedingungen dafür schaffen würde, dass ein Körper in einer Flüssigkeit schwimmt. Die Stützfläche des Sitzes, der Rückenlehne und der Armlehnen besteht aus einer Schaumgummifolie, die mit einem elastischen Gummiband verwoben und über eine röhrenförmige Eisenstruktur gespannt ist.

1940 Entwicklung des Modells für das Albini-Haus und das Wohnzimmer in einer Villa, VII. Triennale di Milano 1952 (erste Version mit Sitzstützgurt) 1956 (zweite Version mit vertikalen Beinen und ohne Sitzstützgurt) 1967 Produktion Poggi - Neuinterpretation der ersten Fiorenza, die 1940 für das Haus Albini hergestellt wurde Poggi. Es ist ein Sessel, der so konstruiert ist, dass er die Körperteile der sitzenden Person auf der gesamten Oberfläche gleichmäßig verteilt abstützt, als ob er die Auftriebsbedingungen eines Körpers in einer Flüssigkeit erzeugen würde. Die Stützfläche des Sitzes, der Rückenlehne und der Armlehnen besteht aus einer Schaumgummifolie, die mit einem elastischen Gummiband verwoben und über eine röhrenförmige Eisenstruktur gespannt ist.

1940 Entwicklung des Modells für das Albini-Haus und das Wohnzimmer in einer Villa, VII. Triennale di Milano 1952 (erste Version mit Sitzstützgurt) 1956 (zweite Version mit vertikalen Beinen und ohne Sitzstützgurt) 1967 Produktion Poggi - Neuinterpretation der ersten Fiorenza, die 1940 für das Haus Albini hergestellt wurde Poggi. Es ist ein Sessel, der so konstruiert ist, dass er die Körperteile der sitzenden Person auf der gesamten Oberfläche gleichmäßig verteilt abstützt, als ob er die Auftriebsbedingungen eines Körpers in einer Flüssigkeit erzeugen würde. Die Stützfläche des Sitzes, der Rückenlehne und der Armlehnen besteht aus einer Schaumgummifolie, die mit einem elastischen Gummiband verwoben und über eine röhrenförmige Eisenstruktur gespannt ist.

Das Thema der Röhre aus der Mitte der 1950er Jahre wird zu einem der am häufigsten wiederkehrenden Themen Albinis in der Untersuchung von Tragstrukturen. An der Spitze dieser Forschung steht der Sessel „Three Pieces“, PL19, der zusammen mit Franca Helg für Poggi entworfen wurde. Die äußere Struktur aus Rohr, wie ein Gerüstspalier (die breiten Füße unterstreichen dies), entwickelt sich mit geschwungenen Linien nach oben und erinnert an die fließenden Bewegungen der kontrollierteren Stücke des Jugendstils. Daran verankert schweben die große Sitzfläche, die umhüllende Rückenlehne, Armlehnen und die noch breitere Kopfstütze „shield“, die wie eine halbe Scheibe gestaltet sind, wie aufgehängt, losgelöst voneinander. Totem-Sessel, "Punt-e-mes", Thron, Neo-Liberty-Sessel, Mondlandeboot sind einige der Bilder, die diesen mysteriösen Sitz mit einem großen Out-of-Scale-Effekt heraufbeschwören.

Erste Ausgabe 1939 (Foto ohne Zeichnungen) - Zweite Ausgabe 1942 - Dritte Ausgabe 1949 Hergestellt von Knoll - Vierte Ausgabe 1950 Hergestellt von Slica di Recco - Fünfte Ausgabe unter Bezugnahme auf die Zeichnungen vom 04.12.1954 und 01.12.1955. Die strukturelle Lösung dieses Sessels besteht aus zwei Seiten mit einem Bockmuster, die durch Querstreben miteinander verbunden sind. Das obere Element des Ständers, das als Armlehne dient, schließt mit einem hervorstehenden Überhang an die andere Seite an, mit einer Querstange, um die Rückenlehne zu stützen; Unter den anderen in der Mitte des Ständers angeordneten Querträgern fungiert der hintere als Befestigungspunkt für die Sitzfläche und der vordere als freie Stütze, auf der sich der Sitz je nach Belastung biegen und verschieben kann.

Erste Ausgabe 1939 (Foto ohne Zeichnungen) - Zweite Ausgabe 1942 - Dritte Ausgabe 1949 Hergestellt von Knoll - Vierte Ausgabe 1950 Hergestellt von Slica di Recco - Fünfte Ausgabe unter Bezugnahme auf die Zeichnungen vom 04.12.1954 und 01.12.1955. Die strukturelle Lösung dieses Sessels besteht aus zwei Seiten mit einem Bockmuster, die durch Querstreben miteinander verbunden sind. Das obere Element des Ständers, das als Armlehne dient, schließt mit einem hervorstehenden Überhang an die andere Seite an, mit einer Querstange, um die Rückenlehne zu stützen; Unter den anderen in der Mitte des Ständers angeordneten Querträgern fungiert der hintere als Befestigungspunkt für die Sitzfläche und der vordere als freie Stütze, auf der sich der Sitz je nach Belastung biegen und verschieben kann.

1951 (erste Version, präsentiert in der Rubrik „Möbel“ für E.N.A.P.I. auf der IX. Triennale) 1951-52 (zweite Version mit der Modifikation der Staffelei, die das Verschieben des Sitzes ermöglicht, der zwei Neigungen ermöglicht). Auf der 9. Mailänder Triennale präsentiert Franco Albini eine Reihe von Möbeln, die von La Rinascente in Auftrag gegeben wurden, darunter zwei Sessel aus Rattan und Schilfrohr, die in der Produktion von Vittorio Bonacina zu Gala und Margherita werden. Ihre leichte selbsttragende Struktur ist eine beispielhafte Hommage an die Tradition des Volkshandwerks, der Korbflechter. Albini verwendet ein raffiniertes technisches Gerät einer Zugstruktur, um das ursprüngliche Prinzip zum Leben zu erwecken, und ist so in der Lage, eine luftige Sitzform zu schaffen, die nicht auf dem Konzept einer zu bedeckenden Struktur basiert, sondern die Bespannung selbst zu einer Struktur macht System.

Auf der 9. Mailänder Triennale präsentiert Franco Albini eine Reihe von Möbeln, die von La Rinascente in Auftrag gegeben wurden, darunter zwei Sessel aus Rattan und Schilfrohr, die in der Produktion von Vittorio Bonacina zu Gala und Margherita werden. Ihre leichte selbsttragende Struktur ist eine exemplarische Hommage an die Tradition des Volkshandwerks, der Korbflechter. Albini verwendet ein raffiniertes technisches Gerät einer Zugstruktur, um das ursprüngliche Prinzip zum Leben zu erwecken, und ist so in der Lage, eine luftige Sitzform zu schaffen, die nicht auf dem Konzept einer zu bedeckenden Struktur basiert, sondern die Bespannung selbst zu einer Struktur macht System.

Das Thema des gebogenen Rohrs, das in diesem Fall zu einem "unendlichen" Handlauf wird, führt uns zu einem der wahrscheinlich interessantesten Projekte von Albini zum Verhältnis von "Design" und "Interieur", nämlich den "Möbeln". System für die Stationen der Linie 1 der Mailänder Metro (1962-1964), entworfen mit Franca Helg, Antonio Piva und mit Grafiken von Bob Noorda. Bei diesem Projekt für ein architektonisches Interieur im urbanen Maßstab bestand das Problem darin, Massen von Benutzern in verschiedene Richtungen und mit einem Minimum an Reibung und Streuung einzubeziehen. Handläufe und Funktionseinrichtungen werden aus ihrer Anonymität aufgehängt, in Signale umgewandelt und mit äußerster Klarheit und Eleganz von der Wand gelöst, um als tragende Linien eines sehr scharfen Designs zu fungieren, das wie eine definierende Spur eine präzise Formation und räumliche Modulation markiert und multipliziert die Leerzeichen.